Белый камень ( третье упоминание ).

     Древняя Русь оставила нам свои изумительные белокаменные памятники архитектуры. Немалую роль в этом сыграл строительный материал - мячковский белый камень. 

     Могучие соборы Владимира и скромные церкви Подмосковья, сложенные из белого известняка, запечатлели свою эпоху каменным подчерком зодчих. Каждый век оставлял свой след в архитектурном облике белокаменных сооружений центральной части России, но неизменным оставался лишь материал, из которого их возводили или украшали, - мягкий белый камень - мячковский известняк. Зоркий глаз строителей древней Руси выбирал в каменоломнях слои наиболее стойкого камня, который легко обрабатывался, но не разрушался с течением времени.

     Затем, в 1366 году князь Дмитрий Донской заменил деревянные стены Кремля белокаменными. Особенно широко применялись известняки в первой четверти XIX века, в период московского ампира, когда обязательным элементом архитектуры были цоколь и колонны из мячковского известняка. Из этого же камня, хорошо поддающегося обработки резцом, изготовлялись многочисленные надгробия с художественным орнаментом.

     Что же такое "белый камень"? Как и многие другие горные породы, мячковский известняк - продукт длительного изменения и отвердения морских осадков, которые сформировали множество разновидностей камня, близких по химическому и минеральному составу. Известняк может быть рыхловатым и плотным, лёгким и тяжёлым, белым и чёрным, серым и жёлтым. Он возник на дне океанов из окаменевших остатков скелетов бесчисленных живых организмов, живших в морских водах. Камень этот может быть твёрдым, как железо, но и мягким, как сыр. Без него не было бы таких прекрасных сооружений архитектуры, как собор Парижской богоматери, храм на Нерли, египетские пирамиды. 

     Известняк почти полностью состоит из кальцита, хотя может иметь различные примеси: аморфного кремнезёма ( опала ), глинистого материала, доломита, окислов и гидроокислов железа, органики. Хотя минерал кальцит белый или бесцветный, известняк может иметь различные цвета в зависимости от примесей. 

     Кальцит, выпадая из морской воды в виде очень тонкого осадка, смешанного с бесчисленными обломками остатков животных, тех же раковин, и с продуктами жизнедеятельности беспозвоночных, образует карбонатный ил, который за миллионы лет накапливается в виде пластов на огромных площадях. Под колоссальным давлением ил постепенно твердеет ( литифицируется ), и частично кристаллизуясь, превращается в известняк. Горообразовательные процессы могут смять в складки слои известняка, раздробить их, погрузить на большую глубину.

     Более десяти процентов осадочного покрова Земли составляют известняки. Их слои вскрываются Волгой и Леной, Окой и Камой, карстовые пещеры во многих странах мира заложены в известняках, известняки - популярный строительный материал для производства щебня, стенового и облицовочного камня, извести. Известняки-ракушечники широко представлены на улицах Одессы, Крыма, Парижа и других мест. Известняки как флюсы широко используются в металлургии при плавки руд, производстве бумаги, стекла, очистке тканей, обезжиривании кож и во многих других технологических процессах.

( по А.М.Викторову и Л.И.Звягинцеву ).

Родонит ( шестнадцатое упоминание ).

      В месторождениях родонит обычно встречается в виде сплошных плотных и зернистых масс. В виде кристаллов редок. Обладая достаточной твёрдостью - 5 - 5,5 по шкале Мооса, - хорошо полируется. Прекрасная розовая окраска основной массы камня чередуется с буроватыми или чёрными скоплениями гидроокислов марганца - двухвалентный марганец окисляется до четырехвалентного. 

     Дендриты марганца образуют разнообразнейшие причудливые рисунки, контрастирующие с основным розовым или красным цветом камня. Нередко свежедобытая глыба розового родонита за несколько месяцев покрывается чёрным налётом - на поверхности образуются новые марганецсодержащие минералы - вернадит, пиролюзит, манганит. Кстати, гнёзда яркоокрашенного орлеца обычно соседствуют с чёрными жилками окислов марганца. Мастера знают, что кусок орлеца, густо покрытый чёрной коркой окислов и гидроокислов, таит в себе больше художественных возможностей, нежели тот, что имеет молочно-розовую оболочку.

     Неоднородность строения родонита, пятнистость и полосчатость его текстур обусловлены тем, что он сложен рядом минералов, отличающихся по физико-химическим свойствам. Соотношение их меняется весьма широко; при этом наличие приместных минералов - карбонатов, кварца, бустамита, тефроита снижает яркость окраски родонита. Их повышенное содержание забивает основной розовый тон камня. Взаимосвязаны интенсивность окраски орлеца и содержание в нём оксида кальция. Ярко-розовые и красные камни содержат обычно не более 3,5 % этого окисла, а в бледных серовато-розовых содержание его поднимается до 6% и более. Значительные примеси мягких минералов, таких, как родохрозит, снижают деловые качества родонита, так как выкрашиваются при полировке.

     Одним из замечательных свойств уральского родонита является высокая плотность камня, обусловленная скрытокристаллической структурой родонитовой породы. Малоседельниковские залежи не славятся красивыми кристаллами или друзами мономинерального родонита, какие встречаются в месторождениях Брокен Хилл в Австралии или Пайсберг в Швеции. Но самые крупные блоки красиво окрашенного плотного камня, из которого затем высечены уникальные чаши и торшеры, были извлечены из недр знаменитого уральского месторождения.

     Родонит издавна привлекал внимание любителей минералов. Будет справедливым заметить, что любая коллекция уральских цветных камней неполна, если в ней отсутствует хороший образец родонита.

( по А.И.Голомзику ).

История гагата ( семнадцатое упоминание ).

     К концу XIX века, когда мода изменилась и платья приобрели более мягкие линии, уменьшились и размеры украшений. Это отрицательно сказалось на художественном промысле в Уитби и явилось одной из причин снижения интереса к украшениям из гагата. Но в середине столетия нокто не думал об этом, и Уитби переживал шумный успех. Наряду с крупными фабрикантами-изготовителями существовало множество частных мастеров, которые перекупали у торговцев небольшие партии гагата-сырца, обрабатывали его дома и затем продавали по более высокой цене. Таким образом возникали небольшие группы резчиков по гагату.

     Однако, это были не гильдии и не союзы, как, например, в Германии или Испании. У них отсутствовал специальный орган для контроля за качеством гагата или ценой на украшения из него. От каждого мастера, работавшего в большой мастерской или в маленькой мансарде, требовались определённый уровень производительности и строгое следование моде, чтобы успешно торговать на рынке. Качество используемого гагата и украшений из него существенно менялось, о чём свидетельствуют изделия, которые встречаются нам и сегодня.

     К сожалению, поставки высококачественного твёрдого гагата быстро прекратились и мастера Уитби вынуждены были использовать местную разновидность мягкого гагата, а также импортировать гагат из Франции и Испании. Испытывая всё большие затруднения с покупкой сырья, мастера всё меньше заботились о его качестве и не всегда умели отличить мягкой гагат от твёрдого в необработанном сырье. В итоге, многие дорогие изделия начинали растрескиваться после продажи, что вызывало рост недовольства среди покупателей. Когда же к концу 1880-х годов стало очевидным фактом снижение спроса на гагатовые украшения, были предприняты попытки исправить недостаток контроля за качеством изделий путём введения фабричной марки. 

( по Э.Муллеру ).

Глиптика ( шестое упоминание ).

      Рассмотрим некоторые аспекты глиптики на основе древней Месопотамии, по Е.И.Кононенко.

     Первоначально необходимо определить назначение и значение печатей в древней Месопотамии. В первую очередь печать является художественно обработанным камнем, использовавшимся в качестве амулета и знака собственности ( формой реализации последнего аспекта является оттиск ).  Но назначение печатей не определяется однозначно. Наиболее очевидная функция этих предметов - служить удостоверением собственности владельца печати ( индивидуального или коллективного, если допустить существование храмовых печатей ) путём воспроизведения нанесённого на них изображения, то есть получения оттиска.

     Механизм такого использования печати предельно прост: вырезанное рельефное изображение зеркально воспроизводится на мягком пластичном материале ( глине ) в результате прикладывания печати-штампа ( пинтадеры ) или прокатывания цилиндра; таким образом удостоверялись записи на табличках, опечатывались двери помещений и пломбировались сосуды или иная тара для хранения и транспортировки товаров. Но, к тому моменту, когда появляются оттиски печатей-штампов, сами пинтадеры существовали уже около двух тысячелетий. Следовательно, печати несли и другой, сакральный, смысл. Печать была неразрывна связана с конкретным лицом и имела своё особое изображение. эти условия определяют функционирование печатей в качестве амулета.

     В древнем Двуречье амулетов мог стать любой небольшой предмет, чем- либо - цветом, текстурой, формой - необычный для своего владельца. Обработанный цветной камень, имеющий вырезанное сакральное изображение, отвечал таким требованиям как нельзя лучше. Необходимо отметить, что такие амулеты не были универсальными, каждый оберег защищал только от какого-то одного проявления зла, и для гарантии полной безопасности необходимо было иметь целый набор магических предметов.

     Отсюда - стремление сосредоточить на камне магическую символику, увеличить его охранительную силу путём нанесения изображения, указывающего на важные мифологические моменты и связанного с ритуальной практикой.

     Но феномен печати и неразрывность её функций определяются, в первую очередь, возможностью передавать охранительные качества посредством оттиска. Отсюда ёмкое определение печати - знак собственности, охраняемой магическим путём. Здесь учтены обе основные функции - удостоверение сохранности и амулета, причём первая поставлена в зависимость от второй.

Стили ювелирных украшений ( сороковое упоминание ).

      В 1980-е годы некоторые ювелиры использовали художественные идеи сюрреализма. Особенно оригинально и выразительно колье "Венера" выдающегося немецкого ювелира Клауса Боненбергера, неоднократного победителя конкурсов, проводимых компанией "Де Бирс". Длинная подвеска, выполненная в сюрреалистической манере с использованием золота, бриллиантов и лазурита, представляет собой подобие лица богини красоты.

     В 1990-е годы в красочных работах ряда ювелиров ( например, канадца Петера Чанга ), получили новую жизнь цветные феерии фовистов и, в то же время, в их украшениях отразились представления о динамичном темпе жизни основоположников другого направления искусства начала XXвека - футуризма.

     Знаменательно, что в последнее десятилетие XXвека ювелиры всё чаще стали придавать своим произведениям некий философский смысл, обращаясь к идеям вербального насыщенного концептуального искусства, выражающего глубинную сущность явлений. Одним из первых и наиболее выдающихся мастеров этого направления был замечательный итальянский скульптор, ювелир и психолог Бруно Мартинацци. Начиная со своих первых ювелирных работ 1960-х годов, он, отталкиваясь от концепций поп-арта и от классической мифологии, сумел передать ощущение гармонии и одновременно напряжения современного мира ( золотые броши и браслеты "Золотые пальцы", "Губы", "Хаос" и другие ).

     Развитие новейших технологий во второй половине ЧЧ столетия определило формирование дизайна "хай-тек". Он в той или иной форме оказывал влияние на творчество ювелиров, мыслящих современными категориями века "боингов" и "феррари". Возможно, не без влияния этого дизайна в ювелирном искусстве последних двух десятилетий XXвека ощущалось увлечение украшениями минималистских форм, для выполнения которых использовались новейшие способы выражения, приёмы и материалы.

     Конечно, не многие ювелиры отваживались на новаторские эксперименты. Учитывая стоимость используемых в ювелирном деле материалов, оно уже по своей природе оказывается в числе наиболее консервативных видов художественного творчества. Но даже работая в рамках существовавших раньше стилей, ювелиры-художники всегда умели найти те формы и выразительные средства, благодаря которым их произведения соответствовали костюму и стилю жизни определённого времени. Многоцветная картина стилей и стилевых направлений XXвека показывает, что традиции и новаторство в ювелирном искусстве могут развиваться параллельно, не входя в противоречие друг с другом.

     Художники-ювелиры, встав в один ряд с живописцами, скульпторами и графиками, наконец, завоевали право на самостоятельный выбор направления и свободу творчества, и это, пожалуй, то главное, чего они достигли в XXвеке и что, наряду с несомненными художественными и техническими достижениями, передали в наследство новому столетию.

( по И.В.Шаталовой ).

История янтаря ( четвёртое упоминание ).

     Куски ископаемой смолы часто встречаются в древнеегипетских захоронениях, особенно в захоронениях бадарийской культуры, додинастического периода и периода ранних династий, но, скорее всего, это смолы местного происхождения, которые использовались для окуривания гробниц. Лишь в эпоху XVIII династии в Египте появился настоящий янтарь. Имеются находки янтарных изделий предположительно из Анатолии и Месопотамии, относящихся ко II и III тысячелетиям до н.э., но они не были точно идентифицированы. Большое распространение янтарь получил в Микенской Греции в 1600, 1500 и 1200 годах до н.э.

     Начало обработки бронзы в Северной Европе совпадает с первым появлением янтаря в средиземноморских культурах. Последние исследования показали, что преобладающая часть этого янтаря происходит с Балтики. Неожиданные находки янтаря были сделаны в микенских гробницах на Пелопоннесе. Количество найденных изделий, главным образом биконических бус, очень велико: в одной только гробнице находилось 1290 бусин. Судя по форме бусин и по низкому качеству обработки, даже с учётом их плохой сохранности, они были изготовлены не здесь, а попали сюда уже в готовом виде. Другие изделия из поделочных камней этого периода, в частности, из сердолика и аметиста, отличаются значительно более искусной работой. 

     Поскольку такие янтарные изделия встречаются в крупных населённых пунктах на побережье Средиземного моря, можно предположить, что они пересекли Европу по таким крупным рекам, как Рейн и Рона, а затем уже с Липарских островов попали в эти места. Разгадкой этих торговых путей могут быть некоторые нетипичные бусы, наиболее характерным элементом которых являются разделительные пластинки.

     Разделительные пластинки этого периода встречены по всей Европе: в восьми местах раскопок в Англии, одном в Дании, семи во Франции, двух в Чехии и Словакии, двух в Австрии и тридцати одном в Германии. Однако, картину проясняет то, что некоторые их варианты встречаются только в одной-двух из этих стран. Большинство германских разделительных пластинок предназначены для полукруглых ожерелий, в то время как сложные пластинки с V-образными отверстиями отмечаются только в Англии и Микенской Греции. Микенские находки, относящиеся к двум первым эпохам, 1600 и 1500 гг до н.э., по времени соответствуют захоронениям, относящихся к уэссекской культуре в Англии. Но имеют ли греческие и английские разделительные пластинки общее происхождение?

     Расцвет уэссекской культуры приходится на период с 2000 по 1400 год до н.э. Её значение обусловлено удобным расположением Уэссекса относительно важных культовых монументов позднего неолита. О людях этой культуры известно мало. Их общество было иерархическим, и все богатства были сосредоточены в руках отдельных лиц. В богатых захоронениях встречаются такие предметы, как медные кинжалы, каменные боевые топоры и красивые украшения, имеющие, вероятно, не местное происхождение. Наиболее богатые захоронения отмечаются в Уэссексе - одном из первых сельскохозяйственных районов южной Англии, и, возможно, близость монумента Стоунхендж сыграла определённую роль в выборе места для этих курганов. В Англии сохранилось два-три предмета, которые можно отнести к самым примечательным предметам этого периода.

( по Э.Фракей ).

Белый камень ( второе упоминание ).

      Белый мягкий камень можно уложить строгими квадратами. Из него можно вытесать любую деталь, вырезать на нём всё то, что подсказывает опыт и вкус созидателя, радуя людей на многие века, ибо каждая белокаменная деталь в сооружении и сейчас поражает чёткостью формы и содержанием, как строфа пушкинского стиха. Ведь архитектурные детали и стихи - это гармоничные формулы мысли, только высказанные каждый на своём языке.

     Самые величественные древнерусские белокаменные здания имеют простые архитектурные формы, они отражают стиль эпохи, выражают её устремления. Но что такое "простота"? Так жн как луч света в действительности является суммой многих цветов спектра, а вовсе не простым прозрачным потоком, так и простота пирамиды или куба есть соразмерная совокупность их углов, рёбер и высот.

     С помощью простого материала - белого камня - талантливый зодчий и умелый каменщик осуществляли свои замыслы путём подбора соответствующих величин и соотношений строительных деталей и мест их расположения. Поэтому-то так величав простой по форме и материалу знаменитый белокаменный собор в Переславле-Залесском! И гармония сочетания красного кирпича и белого камня тоже проста, но как она выразительна!

     Белый камень часто виден на склонах рек Русской равнины. Из него можно построить храм и хлев, вырезать саркофаг и соорудить фундамент, размолоть на удобрение и обжечь на известь, раздробить в щебень и использовать для приготовления бетона. 

     Всё, что естественно, - красиво, и эту красоту следует только усиливать и подчёркивать художественными средствами. Красота белокаменного здания, выраженная через материал просто и ясно, - это каменный афоризм, в котором лаконично выражена глубокая мысль зодчего. Белый камень это позволяет. Но всё, что красиво, - должно быть практично и длительное время сохранять первородную прелесть материала. Белый камень этим отличается.

     Он не тяжёл, мягок, достаточно прочен и морозостоек. Его легко обработать, получив изделие заданной формы и размера. В камне можно простыми способами сохранить его естественный вид, как особое свойство красоты строительного материала. Надо показать людям, что следует увидеть в белом камне, но для этого надо узнать об известняка всё: из чего он состоит, на что способен и что можно из него извлечь.

( по А.М.Викторову и Л.И.Звягинцеву ).