Стили ювелирных украшений ( семнадцатое упоминание ).

     После наполеоновских войн волна романтических настроений прокатилась по всей Европе, и на этом фоне сформировался первый из неостилей ХIХ века - неоготика. ВСлед за неоготикой, а порою и одновременно с ней, образцом для подражания становилось искусство других исторических эпох. Это увлечение породило целую череду неостилей - неорококо ( или второе рококо ), второй ампир, неоренесанс, необарокко, третье рококо, неоклассицизм.
     Увлечения тем или иным стилем возникали и сменяли друг друга так быстро, что, зачастую, неостили смешивались и, приобретя новые качества, лишь отдалённо напоминали свой первоисточник. Не удивительно, что картина стилистики произведений того времени была на редкость разнообразна и живописна.

     Время возникновения и периоды расцвета тех или других неостилей в разных странах Европы порою не совпадали, так же как и названия неостилей. К примеру, во Франции неорококо 1830-1840-х годов именуют "стилем Луи-Филиппа", а в Англии - "ранним викторианским стилем" и т.д. В России для обозначения искусства середины и второй половины ХIХ века было введено общее название - историзм, поскольку определяющие его стили сориентированы на исторические прототипы и интерпретацию искусства прошлого.
    Из-за постоянных изменений общественных вкусов мода в европейском костюме той эпохи была необычайно быстротечна. Собственно, это касается преимущественно дамских нарядов, мужской костюм претерпевал лишь незначительные перемены в крое фрака, сюртука и брюк или в форме цилиндров и способе завязывания галстука. Зато дамы, следуя за стремительной модой, постоянно обновляли свои туалеты. Этому в немалой степени способствовали модные журналы, издававшиеся во Франции и Англии, странах-законодательницах моды того времени.

     Отказавшись от костюмов времён ампира, дамы к 1830-м годам облачились в декольтированные платья, сшитые по фигуре, с корсетом, подчёркивающим талию, с широкой юбкой и чрезмерно пышными, буквально "вздутыми" рукавами, которые, впрочем, позднее, в 1840-х годах, были сужены. В 1850-е годы в моду вошли пышные кринолины, творцом которых являлся знаменитый англичанин, работавший в Париже, Чарлз Фредерик Ворт, а в 1870-х годах эти "диковинки" были заменены на не менее эффектные турнюры.
     Своеобразный колорит привнесло в европейский женский костюм и увлечение Востоком, когда дамы начали дополнять свои бальные туалеты тюрбаном или чалмой; они делались из узорчатого шёлка, кисеи или муслина, были перевиты нитями жемчуга, украшены аграфами и султанами из перьев.
( по И.В.Шаталовой ).

Лунный камень ( пятое упоминание ).

     Известны красивые лунные ( и солнечные ) камни из Мьянмы. Сведения о месторождении достаточно скудны. Указывается на наличие лунного камня - ортоклаза в качестве основного породообразующего минерала гибридных сиенитов, развитых в знаменитом районе Могока, на контакте гранитов формации Кабаинг с докембрийскими мраморами. Другие авторы сообщают о кристаллах ортоклаза, образованных вулканитами, но находящихся в грубозернистых мраморах.
     Лучшие камни имеют сильный эффект иризации в сине-голубых тонах при бесцветном основном цвете и размеры до 20 см.

     Несравненно лучше изучены лунные камни США. В основном, месторождения расположены в штатах Нью Мексика, Колорадо и Виргиния.
     Так, в 1958 году в шт. Виргиния в гравии небольшой реки у Харис Майка Майн Фарм, вблизи г.Оливер нашли великолепный лунный камень, похожий на лучшие образцы о.Шри Ланка. В этом районе лунный камень-ортоклаз слагает линзовидные прожилки и "глазки" в гнейсах. Некоторые порфиробласты достигают 50 см в длину и 15 - 20 см в поперечнике. В полевом шпате содержаться включения кварца и мелко-чешуйчатой слюды. Прозрачные камни хорошего качества с серебристой иризацией выбирали из слабо окатанных и частично каолинизированных обломков полевых шпатов в делювиально-аллювиальных месторождениях. Данное месторождение относится к метеморфогенному типу.

     Другие месторождения американских лунных камней расположены в субвулканических  кислых породах типа риолит- и гранит-порфиров. Иризирующие ортоклазы в них встречаются в виде порфировых вкрапленников.
     Примером служат голубые лунные камни - санидины из вкрапленников в средне- и тонкозернистых риолитах палеогенового возраста Рэггу Маунтин и Сперлинг Галч в шт. Колорадо. Некоторые кристаллы имеют длину до 10 см, ширину 3 - 4 см, хотя обычный размер вкрапленников не превышает 1 - 2 см. Их внутренние части иногда совершенно прозрачны.

     

Путешествие по Индии Ж-Б Тавернье ( второе упоминание ).

     Тавернье сообщает, что мужчины занимались тяжёлым трудом, а женщины и , иногда, дети перебирали камни. Алмазы находились в наполненных илистой почвой горных расщелинах. " Мужчины роют землю, женщины и дети относят её на специально приготовленное место и там промывают водой. Они выливают на кучу земли всё новые и новые потоки воды до тех пор, пока от неё не останется один лишь песок, который оставляют сушиться, а затем просеивают, словно зерно. Под присмотром стражников рабочие перебирают песок руками в поисках драгоценных камней".
     Тавернье, тонкий знаток драгоценных камней и полиглот, пользовался репутацией очень честного человека. Этот неутомимый путешественник, исколесивший всю Европу, был весьма предприимчивым и зачастую получал уникальные самоцветы в обмен на недорогие итальянские украшения, от которых индусы были без ума. Своим успехом Тавернье был обязан также таланту приспосабливаться к новой культуре, растворяться в ней. Ничуть не колеблясь, он надевал тюрбан из роскошных шелков или облачался в пышные меха.
     По возвращению из шестой поездки в начале 1669 года Тавернье без труда убедил Людовика ХIV купить одно из его чудесных сокровищ. Это был прекрасный голубой алмаз, чистым весом 112 каратов. Путешественник назвал этот камень "Голубым Тавернье", а при французском дворе его долгое время именовали "Большим голубым бриллиантом".

     Людовик ХIV надел его лишь однажды, при Людовике ХV им щеголяла госпожа Дюбарри, а во времена Людовика ХVI бриллиант носила Мария Антуанетта. В 1792 году после ограбления королевской Сокровищницы камень пропал и вновь обнаружился лишь в 1830 году в Лондоне. Здесь бриллиант приобрёл банкир Хоуп, давший ему своё имя.
     Однако камню довелось ещё постранствовать. Бриллиант побывал в сейфе американского ювелира, потом принадлежал русскому князю, затем оказался среди сокровищ османского султана, а позднее был куплен четой МакЛинов, американских миллиардеров.
     Несчастная, даже трагическая судьба, постигшая всех его владельцев, принесла камню недобрую славу. В 1958 году последний хозяин бриллианта Гарри Уинстон, известнейший американский ювелир, подарил его Смитсоновскому институту в Вашингтоне.

     Что касается знаменитого Тавернье, то он, разорённый собственным сыном, по одном свидетельствам, вернулся в Индию, где, возможно, стал жертвой диких зверей, а по другим, умер естественной смертью в России в возрасте восьмидесяти лет.
( по П.Вуайо ).

Путешествие по Индии Ж-Б Тавернье ( первое упоминание ).

     В 1605 году в Париже у торговца географическими картами родился сын, которому была уготована необычайная судьба. Этот человек в 1631 - 1638 годах шесть раз побывал в Индии и Персии и сколотил себе состояние на вывезенных оттуда драгоценных камнях.
     Самые лучшие камни Тавернье продавал Людовику ХIV. В те времена попасть на Восток было очень нелегко, поэтому Тавернье получил почётный титул официального поставщика французского Королевского Двора.

     Тавернье собственными глазами видел сокровища Великих Моголов и побывал на легендарных алмазных копях в Голконде, на юге Индии, о которых он оставил увлекательные записки. От этого сказочного места сегодня остались лишь руины крепости, где некогда располагалась официальная резиденция султанов и магараджей и велась бойкая торговля прекраснейшими самоцветами Азии.
     Из записок Тавернье мы знаем, что местные князья и магараджи были полновластными хозяевами копей. Они присваивали себе самые большие камни и запрещали разрабатывать слишком много выработок, чтобы не пробуждать излишнюю зависть соседей.
     В 1678 году в княжестве Голконда насчитывалось 23 рудника, причём многие месторождения были открыты случайно. О таких случаях упоминал ещё Тавернье: "Бедняк, возделывая мотыгой клочок земли, на котором хотел посеять просо, нашёл камень массой около 25 каратов. Он отнёс камень торговцу драгоценностями. Вскоре слух о находке распространился по всей стране и городские толстосумы начали копаться в земле. Нашлось множество камней, весивших от 10 до 40 каратов, а иногда даже больше; например, огромный алмаз, весивший до огранки 90 каратов, который Миргимола преподнёс в дар шаху Аурангзебу".

     Немногочисленные исторические источники позволяют установить, что начиная с ХVI века добыча алмазов не ограничивалась одной лишь разработкой аллювиальных пород. Закладывались шахты и штольни. Стволы шахт достигали 25 метров, а ведь пользовались индийцы лишь самыми примитивными инструментами.
( по П.Вуайо ).

Знаменитые камни ( сороковое упоминание ).

                       И З У Р М Р У Д     " М А К К Е Й "

     Изумруд массой 167,97 каратов, найденный на знаменитом руднике Музо в Колумбии. Ювелиры фирмы "Картье" разработали для него цепь и оправу из платины. Своё название камень получил по имени владельца - американского финансиста Кларенса Маккея ( 1874 - 1938 ). Ходили слухи, что в 1902 году он унаследовал от своего отца, управляющего серебряными рудниками, состояние в 500 миллионов долларов.
     В 1931 году Кларенс преподнёс колье с уникальным изумрудом в качестве подарка своей второй супруге - певице Анне Кейз, которая была примадонной Метрополитен-оперы с 1909 по 1920 год. Кстати, именно её голос оказался одним из первых звуков в мире, которые зафиксировал Томас Эдисон на изобретённом им фонографе.
     Анна пережила своего мужа более чем на сорок лет. Незадолго до своей кончины в 1984 году она передала уникальное колье с изумрудом в дар Смитсоновскому институту.

                     Т О П А З     " Ф Е Р С М А Н "

     Топаз - камень весьма распространённый и не слишком дорогой. Список его месторождений занимает не одну страницу. Считается, что больше всего топазов поставляет на мировой рынок Бразилия. На территории этой страны в штатах Минас Жерайс и Риу-Гранди -ду-Сул находят красивейшие розовато-жёлтые топазы.
     Своими топазами славятся Шри Ланка, Мьянма, Индия, Австралия, Монголия, Япония, США и Мадагаскар. Эти камни отличаются большим цветовым разнообразием.
      Великолепные топазы находили на месторождении Волыни ( разработки велись в советское время, сейчас это Украина ). Среди найденных - крупный кристалл топаза голубого цвета массой 2110 грамм. Его назвали в честь выдающегося советского минералога.

Опал ( тридцать третье упоминание ).

     Жители местечка Идар имеют по-крайней мере пятисотлетний опыт обработки поделочных и, частично, ювелирных камней. Некоторые исследователи относят начала промысла к временам Римской империи. Поколениями и веками накапливались знания, умения, совершенствовалась технология в деле обработки, шлифовки и полировки поделочных камней, главным образом, разновидностей кремнезёма.

     Знатоки камней Идара привлекались в качестве экспертов при оценке перспективности новых материалов и местонахождений. В течении нескольких веков поделочные камни обрабатывались на огромных ( около двух метров в диаметре и 45 см шириной ) колёсах из песчаника. Колёса вырезались из местных уникальных песчаников, которые залегают тут же, в нескольких милях от городка. Возможно наличие крепкого и однородного песчаника, а также небольшого количества местных агатов послужило толчком к созданию знаменитых промыслов.
     Колёса из песчаника вращались с помощью силы воды местной речки, по типу мельничных. В конце ХIХ века такие "агатовые мельницы" работали наряду с кругами, вращающимися с помощью электричества. С открытием коммерческих запасов благородного опала в Австралии более 90 % материала проходило через мастерские Идар-Оберштайна. В каждом третьем доме городка продавались опаловые кабошоны или сырьё. Так продолжалось до начала Первой мировой войны, в ходе которой, как известно, Австралия и Германия оказались в разных коалициях.

     Немецкий геолог Иоган Менг первым открыл месторождения австралийского опала в 1849 году, однако, в то время это открытие не заинтересовало ювелиров. Позже, в 1889 году, месторождения были описаны вновь. Первые знатоки камня из Идар-Оберштайна Эрнст Энгель и Рудольф Беккер попали на пятый континент летом 1893 года. Пересланные ими образцы опала из Вайт Клифс вызвали в Германии большой интерес у ювелиров и коммерсантов.

     

Родингиты ( пятое упоминание ).

      Микротекстура везувианита преимущественно однородная, изредка прожилковая, обусловленная субпараллельным расположением прожилков граната.
     Везувианит однородный и облачно-пятнистый бледноокрашенный характеризуются скрытокристаллическим сложением, отсутствием определённого рисунка и хорошей просвечиваемостью. Окраска камня неоднородная - от светлой желтовато-зелёной, местами бледной серовато-зелёной до характерной яблочно-зелёной. Последнее отличает везувианит от близкого по декоративным свойствам светлоокрашенного гидрогроссулярита. Участки с сероватым оттенком ( почти мономинерального гидрогроссуляра ) несколько напоминают льдистый или серый жильный кварц.

     Везувианит однородный и пятнистый ярко-зелёный отличается сочной зелёной и достаточно равномерной окраской. Однородные разности просвечивают в пластинах толщиной до 15 мм.
     Декоративные, физико-механические и технологические свойства везувианита, как и гидрогроссулярита, тесно связаны с его минеральным составом и структурой. Если в гроссуляритах окраска определяется соотношением граната и хлорита, то в везувианитах она обусловливается гранатом и везувианом. Чем выше содержание везувиана, тем интенсивнее зелёная окраска, чем равномернее распределены породообразующие минералы, тем окраска равномернее ( ярко-зелёные пятна на бледном серовато-зелёном фоне - мономинеральные скопления везувиана в гранат-везувиановой массе ).

     Механическая прочность камня весьма высока благодаря большой твёрдости породообразующих минералов ( везувиан - 6,5; гранат - 7-7,5 ) и их тесного взаимного прорастания. Эти же факторы обусловливают высокое качество принимаемой камнем полировки.

( по Л.С.Путоловой ).

Кража сокровищ французской короны.

     В погожий осенний понедельник 1792 года известный французский вор Поль Миетт, ничуть не опасаясь, что его заметят и схватят, любовался сокровищами французской короны. Эти драгоценности с 1791 года хранились в здании Королевской Кладовой на площади Согласия. Считалось, что здесь им ничего не угрожает.
     В кладовой находились бесценные коллекции самоцветов, украшений, доспехов великих монархов, гобеленов, предметов обстановки. Охрана была организована плохо и сменялась редко. Начальник придворного королевского штата Тьери де Виль дАврэ много раз предупреждал об этом господина Роллана, министра внутренних дел.

     В ночь на !! сентября, около 11 часов вечера, на площади встретились две банды. Одну возглавлял Миетт, а другую - его правая рука, некто Деперон. Выставив на площади Согласия часовых, два вожака, виртуозно вырезав оконное стекло, проникли на второй этаж Кладовой. Забравшись внутрь они вскрыли витрины и набили карманы драгоценностями.
     Затем несколько ночей подряд злоумышленники возвращались в сокровищницу. При свечах они взломали комод, в котором хранилось огромное количество драгоценных камней, среди которых были бриллианты "Санси" и "Де Гиз", а также 82 высококачественных рубина.
     Самый крупный из восточных рубинов значился в каталоге коллекции как "большой продолговатый восточный рубин в форме лиры, розового цвета со множеством пузырьков и дефектов, с вырезом на верхней грани, весом 22,75 карата, предполагаемая цена - 25 000 ливров", что в те времена составляло внушительную сумму. Впоследствии некоторые из этих рубинов были найдены на берегу Сены, где воры делили награбленное.

     Пропало множество драгоценностей, но, по счастливой случайности, Миетт и его сообщник не заметили некоторых реликвий, среди которых был "Большой сапфир Людовика ХIV", один из прекраснейших сапфиров на свете.
     Вот описание этого великолепного камня: "Восьмигранный, продолговатый восточный сапфир прекрасного яркого и чистого цвета, более тёмного по краям". Сапфир весит 135,80 карата.
     В эпоху Директории он был заложен для финансирования войн, но затем выкуплен и помещён в Музей естественной истории. Король-Солнце, который без колебаний приобретал "во славу Франции" все самые редкие камни, купил его у торговца Перре, а тот, в свою очередь, приобрёл камень за 68 000 ливров у некого немецкого князя. Среди прежних владельцев: знаменитый римский род Русполи и венецианские купцы. По легенде, сапфир нашли в Бенгалии, однако, на самом деле, его родиной является Цейлон.

( по П.Вуайо ).
     

Стили ювелирных украшений ( шестнадцатое упоминание ).

                     РОМАНТИЗМ   И   ИСТОРИЗМ.
     Крушение могущественной империи Наполеона вызвало в Европе небывалый подъём общественного самосознания, обостривший стремление к личной и гражданской свободе и подтолкнувшей к поискам новых идеалов. На этой волне к 30-м годам ХIХ века в европейской культуре сформировалось новое направление, которое получили название "романтизм".
     Наиболее ярко романтизм заявил о себе в литературе. Кумирами публики стали поэты и писатели, в произведениях которых нашли отражения сильные страсти и величие духа. На устах у всех были имена Байрона и Шелли, Гёте и Гюго, Жуковского и Пушкина, Вальтера Скота и Гофмана. В это бурное время стиль и мода рождались уже не при дворах королей или императоров, а в литературных салонах и в среде просвещённого дворянства, что, несомненно, определило их эстетическое содержание.

     В мировосприятии романтиков пафос героической борьбы соседствовал с мистическими настроениями, внимание к личным переживаниям человека - с поэтизацией природы, а интерес к истории и национальному фольклору - с мечтой о новой культуре, которая вобрала бы в себя всё лучшее из того, что было в прошлом.
     По мнению некоторых специалистов, первоначально романтизм был ориентирован на идеализацию искусства Древнего Рима, что и определило его название. Однако, возможно, более правы те исследователи, которые связывают рождение романтизма с началом "романтического движения" в Англии, где в середине ХVIII века вышло несколько "готических романов" на темы Средневековья.

     Романтические настроения эпохи предопределили появление своеобразных, порою имеющих сентиментальный характер украшений, "идеальная ценность" которых в глазах владельцев намного превышала материальную. Это памятные браслеты с миниатюрой в центре, сплетённые из волос любимых, или траурные кольца со вставками из гагата и оникса. Это медальоны, броши и браслеты, с помещёнными в них локонами возлюбленных или детей; их скрывали под крышками, декорированными эмблемами дружбы, любви или траура. Наконец, это украшения из железа, которые, как на заре цивилизации, стали носить после войны патриотически настроенные модницы Германии, пожертвовавшие все свои драгоценности на борьбу с Наполеоном.
( поИ.В.Шаталовой ).

Малахит ( тридцать седьмое упоминание ).

     Драма малахита 60 -80-х гг. ХIХ века в самых общих чертах заключалась в том, что камень был предоставлен ещё более непритязательному рынку. Ведь став проще, дешевле, вещь вовлекается в ещё менее платежеспособный и нетребовательный рынок и снова упрощается, теперь уже до его вкуса. А невысокая требовательность рынка в свою очередь привлекла к малахиту средней руки ремесленника, что вело к новым потерям.

     Так утрачивались традиции высокого ремесла, искусства, и некогда престижное дело превратилось в заурядную, доступную практически каждому отрасль кустарной промышленности, обслуживающую разночинную интеллигенцию, мелких чиновников, средней руки торговцев, мастеровой и работный люд.
     Но это одна сторона медали. Другая же говорит в пользу малахита. То, что не сумели сохранить в эти годы императорские фабрики, утратившие с падением крепостничества возможность беззастенчивой эксплуатации человеческого труда, лежащей в основе всей малахитной сокровищницы России, пусть не приумножил, но сохранил уральский мастеровой. Десятки малахитчиков, оставившие фабрику после реформы, положили начало многочисленным екатеринбургским мастерским.
     Худо-бедно ли шло это дело, но отныне малахит был связан только с Уралом. Покупали его здесь, чтоб перепродать в столице. Ещё на полвека эти мастерские продлили жизнь уральского малахита, не дали угаснуть его славе вопреки всем сложностям и превратностям кустарного рынка, ремесленного быта.

     Центром кустарной обработки малахита становится Екатеринбург. Работали с камнем  также в Сысерти и Нижнем Тагиле.Крупные малахитовые вещи екатеринбургской работы для отделки золотом или золочённой бронзой посылались в мастерские Москвы, Петербурга, Казани и возвращались для продажи в Екатеринбург. По законодательству того времени, на золотопромышленном Урале в целях предупреждения хищений золота все виды ювелирных золотых работ были запрещены.
( поВ.Б.Семёнову ).