Глиптика ( четырнадцатое упоминание ).

     Эгейская цивилизация Греции эпохи бронзы отличается высоким совершенством изделий глиптики. Европа сравнительно поздно познакомилась с эгейскими геммами. В капитальном труде Распе - Тасси 1791 года среди 16 тысяч резных камней разного времени приведена лишь одна эгейская печать из собрания Таунли. Десятки гемм этого периода в качестве "островных печатей" публикует в 1843 году немецкий археолог Л.Росс, составивший свою коллекцию в основном на острове Мелос. Геммы его собрания позже поступили в Эрмитаж. Лишь в труде А.Фуртвенглера в 1900 году были отделены архаические "островные геммы" от гораздо более ранних эгейских. И, наконец, труды А.Эванса, которого "иероглифические" геммы Крита привели к открытию Кносского дворца, 40 веков пролежавшего под землёй, положили основание строго научной классификации памятников эгейской глиптики.

     Эвансу удалось открыть в Кносском дворце-лабиринте мастерскую резчика гемм с незаконченнымся губами, несмотря на заметную сли и полностью завершёнными работами, с оттисками на глине гемм разной степени завершённости. Позже французские археологи в другом критском дворце в Маллиа нашли остатки ещё одной подобной мастерской II тысячелетия до н.э., и это убеждает нас в том, что искусство глиптики и его мастера в эгейском мире процветают во дворцах, в непосредственной близости от властителя.

     Пожалуй, самые поразительные находки были сделаны Эвансом в так называемом "Архиве" Кносского дворца. Здесь в тайнике, находившемся под лестницей, учёный открыл целую коллекцию ( 150 ) так интересовавших его табличек с иероглифическими письменами. Это были оттиски печатей на глине. Два из них заслуживают особого внимания, помимо иероглифов они сохранили портретные изображения. Развитие искусства портрета в античной глиптике идёт параллельно с эволюцией этого рода искусства в нумизматике, живописи, скульптуре. Но на заре античной цивилизации геммы, кажется, опережают другие памятники в этом отношении. 

     На одном из оттисков всё поле занимает голова мужчины, названного Эвансом "царём Кносса". Его причёска завершается подобием зубчатой диадемы, напоминающей головной убор "царя-жреца" на полихромном рельефе из Кносского дворца. В лице с орлиным профилем и слегка улыбающимися губами, несмотря на заметную стилизацию изображения, угадывается желание художника передать своеобразие неповторимого, индивидуального человека, а отнюдь не тип или штамп "человека вообще".

     Это наблюдение подтверждает второй оттиск из кносского "Архива" с изображением головы мальчика, в котором Эванс видел "юного наследника". Эти два, при всей их стилистической близости, непохожих изображения лица человека, несомненно, портреты. Моделью для них служили разные не только по возрасту, но и по характеру люди. В изображении "царя" подчёркнуты ликование и сила, радостное сознание собственного могущества; портрет же мальчика оставляет впечатление незащищённости и слабости, присущих его возрасту. Похоже, что художник даже утрирует черты, подчёркивая широко раскрытый глаз, улыбающиеся губы, короткую, более полную шею мужчины и напротив - пухлые, словно не сомкнутые от удивления губы, круглую, как бы лишённую волос голову мальчугана на тонкой шее. Пиктографическую эмблему, сопровождающую портрет царя, Эванс сопоставляет с иероглифами на сердоликовой призме, хранящейся ныне в Оксфорде, и пытается расшифровать её как "титул царя".

( по О.Я.Неверову ).

История янтаря ( пятнадцатое упоминание ).

     Пятнадцатый век отмечен возвышением Польши и первыми поражениями Тевтонского ордена, который на протяжении полутора веков владел территорией от восточной Пруссии до Эстонии. К 1430 году границы Польского государства распространились от Балтийского до Чёрного морей, но Данцинг пал только в 1466 году.

     На определённом этапе важное значение стала играть Померания, когда Эрик Померанский унаследовал право правления Данией, Швецией и Норвегией у своей бабушки королевы Маргариты. Нам известно, что в Померании в XV веке был основан цех Столпа, поскольку имеется упоминание о том, что власти поначалу отказали жителям Данцига в создании своего собственного цеха из-за существования цеха Столпа. В конце концов в Данциге в 1477 году был основан цех по обработке янтаря.

     Продолжалось производство чёток из янтаря. Такие чётки часто встречаются на картинах того времени. Нидерландские живописцы братья ван Эйк первыми в Европе стали применять технику живописи маслом, а Ян ван Эйк написал трактат о приготовлении олифы. На одной из самых знаменитых его картин - портрете супругов Арнольфини ( Национальная галерея в Лондоне ) на заднем плане изображены янтарные чётки. На картине XV века "Мадонна с ребёнком" ( Венгерская национальная галерея, Будапешт ) янтарные чётки изображены в центре полотна.

     Мы располагаем документальным подтверждением наличия янтарных чёток в Англии того времени, причём этот материал ценился очень высоко, поскольку нередко по наследству передавались отдельные бусины.

     В 1463 году Джон Барет завещал настоятелю монастыря св. Эдмундса в городе Бери свои "бусы из белого янтаря с кольцом из серебра и золотым крестом". По паре янтарных бусин каждому из семи наследников, а также каждому "йомену из моей челяди".

     В 1504 году Анна Баррет завещала настоятелю монастыря св. Эдмундса в городе Бери "большие бусы из белого янтаря".

     Продолжалось изготовление и более крупных изделий. В старинных европейских реестрах перечислены следующие изделия из янтаря:

     1412 г. Герцог де Берри. Рельеф с изображением Мадонны, вставленный в деревянную оправу.

     1416 г. Герцог де Берри. Мадонна в золотой короне под балдахином.

     1418 г. Из сокровищ Лувра. Янтарное распятие.

     1483 г. Шарлотта Савойская. Небольшой рельеф с головой Христа.

     1514 г. Шарлотта дАльбре. Дюжина янтарный чёток.

     Типичными изделиями этого периода является статуэтка сидящей МАдонны из Люнебурга, которая в настоящее время находится в Музее Кестнера в Ганновере, и две потирные чаши, возможно сделанные в Любеке или Брюгесе, а сейчас находящиеся в Музее Виктории и Альберта в Лондоне.

( по Э.Фракей ).

     

Змеевики ( первое упоминание ).

      Змеевики или серпентиниты - горные породы, представляющие собой продукт регионального или контактового метаморфизма богатых магнием ультраосновных или карбонатных пород. Состоят они, в основном, из минералов группы серпентина, а также могут содержать магнетит, карбонат, тальк и другие минералы.

     Змеевики распространены очень широко. Благодаря небольшой твёрдости и высокой декоративности, на протяжении столетий их использовали как поделочный и декоративно-облицовочный камень, а в редких случаях - для резьбы по камню и изготовления камей. В Европе змеевики известны в качестве поделочного камня свыше 400 лет и использовались для изготовления столешниц, вазочек, аптекарских сосудов; последнее, видимо, и обусловило синоним названия змеевиков - "аптекарский камень".

     В России этот камень издавна применялся для облицовки интерьеров во дворцах, в сочетании с другими видами цветных камней или металлом - для изготовления камнерезных изделий, а также во флорентийской мозаике. Редкие просвечивающие разности, напоминающие высококачественный нефрит, применялись для производства вставок в ювелирные изделия.

     В настоящее время ( советские годы ) широко известные уральские змеевики используются для облицовки колонн и внутренней отделки монументальных зданий ( станций метро и др. ), а также в качестве поделочного камня для массового выпуска сувенирных камнерезных изделий.

     Змеевики представляют собой плотные массивные породы со скрыто- или тонкокристаллической и волокнистой структурой. Твёрдость этих пород изменяется от 2,5 до 4 в зависимости от количества присутствующего более мягкого, чем серпентин, талька или более твёрдых минералов, таких, как амфиболы. Излом неровный, иногда занозистый, блеск в изломе от матового до жирного. 

( по Е.Я.Киевленко и др. ).

О камнях от В.А.Супрычева ( девятнадцатое упоминание ).

     Лучшие по всей европейской части бывшего СССР яшмы известны в Крыму, на вулкане Карадаг. Когда-то в среднеюрскую эпоху по трещинам остывающего вулканического массива циркулировали пульсирующие горячие минеральные растворы - гидротермы. Из них кристаллизовался целый ряд минералов: кварц, кальцит, датолит, апофиллит, барит, пирит, многочисленные цеолиты и окрашенные в разные цвета халцедоны. Двигаясь по трещинам, горячие растворы пропитывали и изменяли вмещающие вулканические туфобрекчии и спилитовые породы, отлагая в зияющих полостях халцедон, хлорит, селадонит и окислы железа. Так возникали яшмовые тела. Основным минералом образовавшейся жильной породы является халцедон с подчинённым развитием кварцина и кварца, поэтому такие образования правильнее надо называть халцедонолитами, однако, мы уже условились, что для простоты изложения будем именовать их яшмами.

     На скалистом хребте Карагач под навалами камней, среди зарослей дикой фисташки и можжевельника залегают яшмы в виде ветвящихся жил. По разнообразию и колориту окраски некоторые из них напоминают окаменелую радугу, в которой собраны малиново-красные, сиреневые, жёлтые, коричневые и зелёные цвета с множеством оттенков и незаметными переходами тонов. Карадагские яшмы привлекают богатым сочетанием сочных красок и пейзажными рисунками. Одни камни одноцветны, в других наблюдается пёстрая смесь различных цветов, собранных в прихотливые узоры. В природе не сыскать двух совершенно одинаковых кусков яшмы, так же, как не найти двух совершенно одинаковых снежинок или листьев деревьев. 

     По окраске и характеру рисунка среди яшм Карадага выделяют одноцветные, пятнистые, мозаичные, агатовые и пейзажные разновидности. Одноцветные яшмы характеризуются монотонной окраской разных по интенсивности оттенков. В осыпях, жилах и гальках пляжей встречаются жёлтые, сургучные, красные, кремовые, сиреневые, зелёные, голубовато-зелёные, розовые и чёрные яшмы. Они слегка просвечивают в сколах и имеют раковистый излом, что свидетельствует об их плотности и однородности. Отдельные образцы пронизаны тонкими прожилками молочно-белого и нежно-голубоватого халцедона или содержат включения морковно-красного сердолика, кристалликов горного хрусталя, аметиста, сноповидных шелковистых агрегатов стильбита или веерообразных выделений зелёного эрионита - редкого представителя цеолитов.

      Пятнистые и мозаичные яшмы примечательны неравномерным распределением окраски: в одноцветной основной массе наблюдаются обломки, включения, струйки и заливы яшмы иной окраски - красная с зелёными пятнами, сургучная с ярко-жёлтой вкрапленностью, сиреневая с тёмно-бурыми округлыми включениями. Попадаются образцы сургучной яшмы с тёмно-жёлтыми пятнами, чёрными веточками дендритов и "облаками" расплывчатых рисунков. Иногда на тёмно-красном основном фоне камня разбрызганы точечные вкрапления зелёного цвета.

     Агатовые яшмы привлекают чередованием слоёв молочно-белого просвечивающего агата, халцедона и опала с непрозрачной яшмой жёлтого, реже - розового и фиолетово-лилового цветов. В полированных срезах красиво переплетаются жилки и пятна халцедона с сочно окрашенной яшмовой массой. К этой же группе относят и "огненную" яшму. Она слегка просвечивает, на срезах камня видно, как в халцедоновой кисельной массе как бы плавают мохоподобные и струйчатые сгустки огненно-красного гематита и гётита или струйчатые включения сердолика. 

Знаменитые камни ( пятьдесят шестое упоминание ).

                Б Р И Л Л И А Н Т   " Д И П Д Е Й Н "

     Жёлтый бриллиант массой 104,52 карата, класс чистоты VVS1. Своё название алмаз получил в середине XX века по наименованию усадьбы владельцев - мистера и миссис Бок. В то время бриллиант весил немного больше - 104,88 карата и был вставлен в оправу кулона. В 1954 году камень купил известный дилер Гарри Винстон. В 1960 году бриллиант перепродали немецкому владельцу. В 1971 году "Дипдейн" выставили на аукцион "Кристи" в Женеве. Немецкий геммологический институт признал подлинность алмаза. Однако, независимый эксперт Эдвард Гюбелин, бывший главой одноимённой лаборатории в Люцерне ( Швейцария ) утверждал, что свой цвет алмаз приобрёл в результате облучения. Несмотря на это заявление, бриллиант купила знаменитая ювелирная фирма "Ван Клиф энд Арпелз" за 460 000 долларов. Её представители отправили камень на повторную экспертизу в Лондон. Там глава лаборатории по тестированию самоцветов Бэзил Андерсон подтвердил опасения Гюбелина. Возможно, незначительное уменьшение веса камня было связано с попыткой удалить самый верхний слой кристалла, по которому можно легко определить факт облучения. В результате алмаз возвратили дилерам "Кристис" и в настоящее время его судьба остаётся неясной.

               Б Р И Л Л И А Н Т   " З В Е З Д А    З Е М Л И "

     Бриллиант "Звезда Земли" грушевидной формы массой 111,59 карат. По шкале цвета, введённой для "шампанских" бриллиантов, его цвет попадает в группу C7. Соответствующий алмаз массой 248, 9 карата нашли 16 мая 1967 года на месторождении Яхерсфонтейн в Южной Америке. Камень огранили в Нью-Йорке специалисты фирмы "Баумгольд Бразерс". Современное название бриллианта, подчёркивающее его цвет, возникло благодаря идеи Джозефа Баумгольда. В 1971 году камень вернулся на время в Южную Африку, где его показали на выставке, приуроченной к 100-летней годовщине открытия алмазоносного района Кимберли. В 1983 году бриллиант "Звезда Земли" продали на аукционе за 900 000 долларов жителю американского города Неаполь Стефену Збова.

               Б Р И Л Л И А Н Т   " Э В Р И К А "

     Бриллиант массой 10,73 карата. Вряд ли бы он благодаря своим скромным характеристикам встал в ряд с самыми известными алмазами мира, если бы не был первым алмазом, найденным на территории Южной Африки. Это случилось в далёком 1866 году, когда местный пастух нашёл на берегу Оранжевой реки блестящий камень. Камень попал в руки местному фермеру Шаку ван Нейкерку, который коллекционировал необычные камни. Тот, в свою очередь, доверил камень торговцу Джону ОРейли, который послал его в обычном почтовом пакете в Греймстаун профессору В.Атерстону. В то время тот был в Капской провинции одним из немногих людей, разбирающихся в минералогии. Именно Атерстон определил камень как желтоватый алмаз массой 21, 25 карата и продал его губернатору Капской провинции сэру Филиппу Водхаусу за 500 фунтов. Тот привёз алмаз в Англию, где камень оставался в течении долгого времени. Алмаз экспонировали на парижской выставке 1867 года, затем огранили.  На аукционе "Кристис" в апреле 1946 года бриллиант продали за 5700 фунтов. В 1967 году, через сто лет после находки, "Эврика" купила фирма "Де Бирс" и подарила народу ЮАР. Теперь бриллиант находится в музее Кимберли.

Селенит ( тринадцатое упоминание ).

      Европейская традиция обработки гипса в I тыс. до н.э. ярче всего представлена искусством этрусков. Степень владения материалом, которую демонстрируют большие и малые сосуды, статуэтки, погребальные урны, собранные в музее итальянского города Вольтерры, поразительна! Появлялись нетрадиционные вещи, где гипс даже казался не вполне уместным. Такова, к примеру, гипсовая застёжка для колчана, принадлежавшая киммерийскому воину ( VIII - VII вв. до н.э. ). Таким же неожиданным воспринимается сочетание гипса и железа: известна гипсовая рукоять скифского кинжала. Рукоять вырезана из цельного камня в виде фигурки зверя. Зверь, из породы кошачьих, лежит на животе. Задние лапы его поджаты. В передних он держит голову поверженного животного, впивших в её затылок зубами. Мелкими насечками передана пушистая шерсть на морде и лапах зверя, чётко очерчены линии рёбер, широко открыты глаза - обозначен даже зрачок. Между головой и лапами зверя и в пасти буравчиком просверлены круглые отверстия: здесь в камне повторён типичный для скифского золота, но до сих пор не понятный исследователями орнаментальный ритм кружков.

     В этом высоком образце скифской анималистики в гипсе проявляется ещё одна сторона искусства скифов: обусловленность композиционного решения назначением предмета, иными словами, единство декоративного и функционального. Это видно в смелости, с которой вдруг ломается горизонталь композиции и голова животного приобретает функциональное назначение упора в торце рукояти; проявляется и в мелочах: ритмичные складки на спине зверя, на его лапах, резко прочерченные рёбра позволяют рукояти более ладно лежать в руке.

     В позднесарматское время появились гипсовые навершия мечей. Интересно, что навершия из цветного камня - янтаря, топаза, различных видов халцедона, нефрита - были характерны для Боспора начиная с первых веков новой эры.

VI веку до н.э., очевидно, не была свойственна дискриминация гипса. Скорее всего, восприятие его среди мраморов, порфиров, яшм и мозаик из резного камня было таким же, как, скажем, воспринималась благородная матовая прохладная белизна жемчуга среди сверкающего блеска драгоценных камней. Потому-то мы и видим в одном ряду античного наследия такие непохожие решения: великолепного гипсового куроса ( Аполлона Навкратийского ), вырезанного из тёплого медового камня, и тут же угловатые, словно вырезанные из дерева, алабастры ( сосуды для благовоний ) Березани, чаши Ольвии.

     Где бы ни был найден курос, его исполнение указывает на классический опыт, на резец профессионального скульптора. И, несомненно, обращение античного метра к гипсу вызвано здесь пониманием, что никакой мрамор не может быть наполнен такой мягкостью и теплотой, какой располагал этот гипс. Мастером понята и трудность работы с материалом. Глубокое проникновение света в его поверхность смягчает контуры, гасит резкие тени, делает их как бы "вне резкости". Это побудило прибегнуть к краске: тонкими контурами она очерчивает глаза, брови, губы, усы.

     Березанские алабастры и ольвийские чаши с крышками - это уже другой уровень восприятия гипса. На них печать иной социальной среды и новой мастерской, не обременённой традицией, ищущей, смелой. Уже самим обращением к гипсу она преодолевала традицию рафинированных тонкостенных сосудов - импортных алабастров из кальцита. Новый материал - дешёвый, доступный и бесхитростный в обработке - демократизировал и тип вещей и их формы. Упрощались пропорции. Вещи становились тяжелее, проще, грубее. По сути, рождалось новое производство с новым социальным статусом.

( по В.Б.Семёнову ).

О камнях от В.А.Супрычева ( восемнадцатое упоминание ).

      Яшмовидные породы встречаются на Волыни, в Буковинских Карпатах и Закарпатье, юго-западном Донбассе и Горном Крыму. Около с.Збранки в Овручском районе Житомирской области выделения яшмы приурочены к лилово-красному кварцевому порфиру, который обнажается на левом берегу р.Норки. Волынская яшма очень плотная и имеет красно-фиолетовый и сургучно-красный цвет. В Житомирском краеведческом музее экспонируются также приполированные  образцы светло-жёлтой и полосчатой тёмно-коричневой полесской яшмы, одной из самых древних по возрасту в стране. Некоторые из них испещрены множеством мелких пятнышек и пересекаются тонкими извилистыми прожилками кварца.

     В базальтах Западной Волыни встречаются не только аметисты, халцедоны, цеолиты, но и яшмы. Они очень плотные, имеют раковистый излом в сколе и разнообразную окраску: чёрную, тёмно-коричневую, жёлтую, тёмно-зелёную. Яшмы сложены кварцем и халцедоном с примесью цеолитов, селадонита, хлоритов и гидроокислов железа. Декоративные качества яшмы из карьеров и обнажений базальтов в Костопольском районе очень высокие.

     В Закарпатье к яшмам можно с натяжкой отнести окварцованные туфы. Близ с. Великие Раковицы известны молочно-белые яшмовидные камни с чёрными прожилками. Самоцветы сургучно-красного цвета можно встретить также в горах северо-восточнее с. Кобылецкая Поляна; на горе Соймул имеются выходы тёмно-красной с белыми прожилками высокодекоративной яшмы. В окрестностях г. Берегово в горах Мужиёвой и Беганьской выходят на поверхность яшмовидные вулканические туфы смоляно-чёрных, красно-, вишнёво-бурых и жёлтых расцветок. Береговские яшмы можно увидеть в Минералогическом музее Львовского университета - одном из лучших минералогических собраний Украины.

     В зоне сочленения Донецкого крыжа с Приазовьем в с.Раздольное, на берегах р.Мокрая Волноваха залегают пропитанные хлоритом порфиры, которые тоже могут быть причислены к яшмовидным породам. В них красные и зелёные полосы чередуются с жёлто-зелёными. В срезах камня появляется иногда выразительный рисунок. Интересно, что выходы яшмы на юге Екатеринославской губернии известны были очень давно. Ещё А.Б.Иваницкий в работе 1833 года "Геогностическое описание Мариупольского округа" писал: "Зелёная яшма каменноугольных отложений, толсто- и тонкослоистая, а также яшма с приятными переливами и оттенками фиолетового и синеватого цветов и овальными красивыми пятнышками; сия яшма не имеет достаточно твёрдости и испещрена трещинами...если она обратит внимание художников, то, без сомнения, в глубине будет встречаться без этого порока. Зелёная яшма имеет большую тонкость и поэтому может быть употреблена в изящных искусствах". 

Минеральные богатства Мадагаскара ( второе упоминание ).

     Возможно, первым о драгоценных камнях Мадагаскара рассказал французский капитан Ю.Фонтенео в 1547 году. Но, мадагаскарские камни, вероятно, уже в то время продавались в Европу индийскими и азиатскими купцами под видом индийских. Позже, в 1658 году путешественник Франкот опубликовал карту с несколькими местонахождениями кварца, топаза, аквамарина, изумруда, рубина и сапфира. Хотя подобных сообщений было много, предпринятые в XVII - XVIII веках промышленные разработки драгоценных камней оказались безуспешными.

     До середины XIX века минералогические изыскания велись, в основном, поверхностно, но, с открытием крупных месторождений угля на северо-западном берегу интерес к острову значительно повысился. Началось систематическое изучение растений, животных и природных богатств Мадагаскара. Остров находился в колониальной зоне Франции, поэтому все первоначальные минералогические труды написаны французами. Среди них - классический труд Лакроиса "Минералогия Мадагаскара", ставший итогом 25-тилетней работы экспедиции и остававшийся актуальным до работ советских геологов. 

     Горнорудными компаниями, в основном, финансировалось изучение рудных месторождений и местонахождений драгоценных камней на острове. Уже с 1904 года началась регулярная добыча французскими компаниями драгоценных камней. Весь объём добычи доставлялся на европейский рынок. Между 1908 и 1922 годами объём драгоценных камней варьировался от 46 кг в 1915 году ( к сожалению, у меня нет расшифровки. Одно дело, если это были сапфиры и рубины, другое - если розовый и рутиловый кварц ) до 1029 кг в 1920 году. Средний годовой объём составлял 282 кг. Камни, в основном, поставлялись на французский рынок, но некоторое количество камней покупали в Германии и Швейцарии.

     В колониальные времена, до 1960 года, геологи откартировали остров в масштабе 1:200 000, создали геологические карты ряда рудных месторождений. В 1960 году появилась важная работа по минералогии острова Джина Бехиера " Вклад в минералогию Мадагаскара". За свою многолетнюю исследовательскую деятельность Бехиер открыл несколько новых минералов, и описал 70 минералов, впервые встреченных на острове. Бехиер, соблюдая свои коммерческие интересы, получил от государства право экспортировать редкие минералы Мадагаскара на мировой рынок коллекционных минералов. 

История янтаря ( четырнадцатое упоминание ).

      В эпоху Возрождения отмечается расцвет использования янтаря благодаря покровительству королевских особ, и любой геммолог, связанный с прикладным искусством, должен уметь соотносить определённые стили резных изделий из янтаря с соответствующим периодом этой эпохи. Культура Возрождения достигла вершины в XVII столетии, а её истоки прослеживаются от XIII века, когда в политической жизни Северной Европы важную роль стал играть Тевтонский рыцарский орден.

     Тевтонский орден был основан во время крестовых походов и в 1211 году возвратился в Европу. Он представлял собой прекрасную военную организацию из наёмных солдат и сыграл решающую роль в подавлении восстания прусов на Балтийском побережье, в результате чего им была захвачена эта территория. В 1309 году Великий магистр ордена Зигфрид фон Фейхтванген перенёс свою резиденцию из Венеции в Мариенбург ( ныне Мальборк ).

     Поначалу рыцари ордена не придавали значение янтарю, оказавшемуся в их владениях. Рыцари ввели в своих владениях строгий дисциплинарный кодекс, и хотя местному населению было дозволено собирать янтарь, его нельзя было хранить и обрабатывать на территории ордена. Это простое, но чреватое серьёзными последствиями правило, что весь янтарь следовало отправлять в специальные хранилища или цеха далеко от Балтики, привело к тому, что на протяжении нескольких столетий в местах добычи янтаря отсутствовал надомный художественно-камнерезный промысел.

     До конца XVI века большая часть янтаря использовалась для изготовления чёток и различных сосудов. Основными центрами по обработке янтаря были Брюгес ( основанный в 1302 году ) и Любек ( основанный в 1360 году ). Сохранилось немного образцов этих ранних изделий, но при раскопках в районе замка Бейнард в Лондоне нашли чётки XIV века различных стадий обработки. Считается также, что янтарь обрабатывали и в Вейсмаре.

     Почти ничего не известно об обработке янтаря в XIV веке. В Брюгесе и Любеке существовало два цеха изготовителей чёток, но их работы практически не сохранились. Однако, мы располагаем описью имущества королевских домов Франции и Бургундии, в которых упоминаются гораздо более сложные предметы, но не указано место их изготовления. В 1361 году король Франции присоединил к своему государству герцогство Бургунское и передал его своему сыну Филлипу Смелому, который женился на принцессе Фландрии и Антверпена и тем самым расширил королевство. В результате этого брачного союза и могли появиться следующие предметы:

1379 год. Рельеф из янтаря с изображением святого семейства, трёх царей и святого Анастасия.

1389 год. Фигурка святой Маргариты с драконом, оправленная в позолочённое серебро. Три ножа с рукоятками из янтаря.

     Ручки столовых приборов из янтаря делали в течение всей эпохи Возрождения. В XIV веке при французском дворе начали пользоваться вилками, но в других местах они внедрялось медленно.

     Местонахождение перечисленных предметов не известно, но сохранились два других сходных между собой изделия. Они представляют собой небольшие рельефы из янтаря с изображением головы Христа, оправленные в серебряные рамки с эмалью. Один из них находится в Мюнхене ( Баварский национальный музей ) и датируется 1380 годом, а другой - в Собрании Уоллеса в Лондоне и вставлен в оправу середины XV века.

( по Э.Фракей ).

КОХ-И-НУР

      В 2020 году издательство "Бомбора", Москва выпустила книгу Уильяма Далримпла и Аниты Ананд "Кох-и-Нур. Семейные трагедии, коварные заговоры и загадочные убийства в истории самого большого алмаза".

     "В первой части этой книги, "Сокровище в троне", Уильям Далримпл реконструирует раннюю историю Кох-и-Нура. Он изучает индийские упоминания алмазов в древних текстах, всевозможные свидетельства очевидцев эпохи Средневековья и раннего Нового времени - в период правления Моголов - вплоть до его захвата Надир-шахом; с этого момента его история прослеживается относительно ясно. Далее он описывает историю камня: его пребывание в Иране, Афганистане и, наконец, в Пенджабе, и его временного исчезновение после смерти Ранджита Сингха. Бриллиант к этому времени перестал быть просто предметом вожделения, превратившись в могущественный символ суверенитета.

     Анита Ананд во второй части книги, "Сокровище в короне", продолжает историю Кох-и-Нура и даёт самое подробное описание наиболее противоречивой части истории бриллианта: как драгоценный камень забрали у мальчика, потерявшего своё королевство в борьбе с колониальной державой, и вставили в британскую корону, которая находится в лондонском Тауэре.

     В результате получилось повествование не только о жадности, завоеваниях, убийствах, ослеплениях, пытках, захватах, колониализме и грабежах на фоне значительного периода истории Южной и Центральной Азии, но также и об изменениях вкусов и моды на ювелирные украшения и о различном понимании роли, алхимии и астрологии драгоценных камней. Книга раскрывает некоторые неожиданные и ранее неизвестные моменты в истории бриллианта, такие, например, как месяцы, проведённые в трещине на стене тюремной камеры в отдалённом афганском форте, и годы недооценённости, когда драгоценность, об истинном названии и стоимости которой никто не подозревал, использовалась на столе муллы как пресс-папье для благочестивых проповедей".

О камнях от В.А.Супрычева ( семнадцатое упоминание ).

     ( Теперь об яшмах. Конечно, яшмы у нас ассоциируются с Уралом. Но, об уральских яшмах мы скоро поговорим на базе замечательной книги замечательного любителя камня В.Б.Семёнова ).

     Если спросить ювелира и археолога, геолога и минералога, что такое яшма, то каждый ответит по-разному. Дело в том, что с древности до наших дней это слово употреблялось как собирательное название многих цветных и пёстроокрашенных камней высокой твёрдости, независимо от их минералогического состава и условий образования в земных недрах.

     Твёрдые зелёные камни, чаще всего непрозрачные, ассирийцы называли "яшпу" ( камень под таким именем упоминается в клинописи Тель-Амарны ), персы - "яшм", греки - "иаспис", что, возможно, означает "исцеляю". В Китае нефрит называли "ю-ши". Даже в средние века часто путали нефрит с яшмой, объединяя их под одним именем. Яшмой часто называли также агат, роговик, кремень, цветные халцедоны. В древние времена яшма имела репутацию камня, приносящего дождь. Так, безымянный автор александрийской поэмы "Литика" ( IV в. ) прославлял её в следующих строках:

     Боги благосклонно выслушивают молитву

     Того, кто носит полированную травяно-зелёную яшму.

     Его иссушённую землю они напоят дождём

     И пошлют ливень напоить томимую жаждой равнину.

     Яшму любили и использовали древние шумеры, египтяне, греки и римляне, а у ацтеков и майя она считалась драгоценностью и стоила дороже меди, серебра и золота.

     С геологической точки зрения, яшма не минерал, а горная порода, в основном кварцевого состава, возникшая в результате сложных геологических преобразований кремнистого ила. Он накапливается на морском дне, где под пеплом и лавой подводных вулканов погибали животные с кремнезёмистым скелетом - радиолярии и губки. Затем, в течении многих миллионов лет, в результате горообразовательных процессов кремнистые илы с примесью вулканического пепла под воздействием огромного давления и высоких температур преобразовались в пестроцветные яшмы. 

     Настоящие яшмы своим рождением обязаны живым организмам, морю, вулканам и исполинским внутренним силам земли. Яшмовые породы известны на Урале, Памире, Алтае, Камчатке, Сахалине и в других районах страны. На Украине и юге России нет классических яшм в полном смысле этого слова, но зато есть породы, по составу, свойствам и красоте ничуть не уступающие настоящей яшме. Их правильнее называть яшмоидными породами. Однако ниже при их описании мы будем называть эти породы яшмами.

 

Глиптика ( тринадцатое упоминание ).

     Самый первый инструмент, которым могли пользоваться ремесленники при обработки достаточно мягких материалов, - кремниевый резец, пригодный для сколов, отслаивания, распиливания; при работе с более твёрдыми заготовками уже требовался инструмент из корунда или металла ( каменные свёрла, специально приспособленные для сверления полудрагоценных камней с применением абразивного материала ( наждака ), зафиксированы на Древнем Востоке уже в начале III тыс. до н.э. ).

     Об арсенале инструментов, имевшемся в распоряжении резчиков к Аккадскому периоду, свидетельствует находка в Телль-Асмаре сосуда с имуществом ювелира или странствующего ремесленника. Вместе с полосками меди и серебра, бусами, незаконченными и уже обработанными печатями в небольшом сосуде находилось несколько медных резцов разных форм и, что очень важно, сверло для лучковой дрели. Это сверло имело режущий край лопаткообразной формы и квадратный в разрезе стержень, позволявший закреплять инструмент в деревянной ручке, на которую и набрасывалась петля лучкового привода ( "смычка" ). Кроме того, позднее в камнерезном ремесле использовались небольшие режущие диски, применявшиеся для сложных узоров из пересекающихся линий, а также трубчатые резцы с круглым режущим краем для нанесения кругов и полумесяцев.

     Считают, что в истории развития техники сверления твёрдых камней известны следующие этапы: 1) сверление кремниевым сверлом; 2) сверление сплошным металлическим сверлом с абразивным порошком ( песок или кварцевая крошка ); 3) сверление трубчатым сверлом с абразивом; 4) сверление алмазным сверлом. Первые три этапа были пройдены месопотамскими резчиками. 

     Печати просверливались по оси цилиндра для удобства ношения их на шнуре как отдельно, так и в составе сложных наборных украшений ( бус, браслетов ). Осевое сверление осуществлялось с двух сторон, и каналы обычно образовывали внутри цилиндра излом или "порожек", который должен был довольно быстро перетирать продеваемый шнур. Иногда в ранние периоды вместо осевого сверления для шнура использовались небольшие ручки, в отдельных случаях декорированные фигурками животных. Золотые ручки-навершия отмечены только для лазуритовых печатей. Для изделий из раковин, стеатита, а в поздние периоды - также из гематита и хрусталя, использовались медные навершия.

     Археологи провели эксперименты по сверления материалов, использовавшихся в месопотамской глиптике. Эксперименты подтвердили первоначальные выводы исследователей.

( по Е.И.Кононенко ).