Петербург каменный ( шестое упоминание ).

                    Г О С У Д А Р С Т В Е Н Н Ы Й    Э Р М И Т А Ж

     Государственный Эрмитаж - ныне всемирно известный музей - грандиозное собрание произведений искусства и памятников культуры многих стран и народов с древнейших времён до наших дней. Среди богатейших коллекций музея - произведений живописи, скульптуры и прикладного искусства - видное место занимают изделия из драгоценного, цветного и декоративного камней. В больших объёмах природный камень применён и для архитектурной отделки интерьеров Государственного Эрмитажа; из него созданы величественные колоннады, великолепные парадные лестницы, балюстрады, мозаичные полы, высокохудожественные камины и другие архитектурные элементы.

     Сокровища Эрмитажа создавали славу России. "Можно думать, что русские скупили всю Европу для составления своих замечательных коллекций", - записал в своих путевых книжках английский путешественник, посетивший Петербург ещё в конце XVIII века. за прошедшие после этого двести с лишнем лет каменные богатства Эрмитажа увеличились многократно; кроме зарубежных закупок Эрмитаж постоянно пополняется самоцветами и другими камнями из месторождений нашей страны ( Карелии, Урала, Алтая и других районов ), а также за счёт археологических раскопок. Эти бесценные каменные сокровища размещены в пяти зданиях, составляющих единый архитектурный комплекс Государственного Эрмитажа, хотя строились они в разных архитектурных стилях на протяжении целого столетия - с середины XVIII до 50-х годов XIX века. Четыре из них расположены "в линию" вдоль Невы: Зимний дворец ( Дворцовая набережная, 36 ), Малый и Старый Эрмитаж ( Дворцовая набережная, 34 ), Эрмитажный театр ( Дворцовая набережная, 32 ); пятое - Новый Эрмитаж - выходит своим парадным ходом на улицу Халтурина, 37.

     Зимний дворец построен В.В.Растрелли в 1754 - 1762 гг. в стиле русского барокко. Корпус дворца представляет собой замкнутый четырёхугольник ( "каре" ); венчающий здание карниз протягивается почти на два километра. Природный камень во внешнем архитектурном оформлении этого великолепного огромного здания использован в сравнительно больших объёмах, но в ограниченном ассортименте. Это доломитизированные известняки ( путиловская плита ) из месторождений, расположенных вблизи Петербурга, и известковые туфы Пудостьского месторождения, разрабатывавшегося с петровских времён для оформления Петергофа и других пригородных резиденций.

     Из путиловской плиты по всему периметру дворца сложен невысокий цоколь, сооружены лестницы, пандусы и парапеты всех парадных подъездов. Из него же вытесаны базы многочисленных колонн, декорирующих фасады здания. Известняки эти оказались весьма погодоустойчивыми, и выполненные из них архитектурно-строительные элементы сохранились почти без повреждений до наших дней. Лишь известняковые парапеты у парадных подъездов со стороны Дворцовой площади были заменены в XIX веке гранитными ( по-видимому, после пожара 1837 года ). Гранит рапакиви получали в то время с месторождений, расположенных в районах г.Выборга ( Роголевы и Быковы острова, Вилаёки, Саанлахти и др. ).

     Пудостьские туфы были широко использованы в отделке дворца для изготовления декоративных элементов: из них было изготовлено 176 скультпур и столько же поставленных между ними ваз, установленных на балюстраде, ограждающей крышу дворца. Они были высечены мастеров И.Баукменом в 1756 - 1761 гг., по-видимому, по рисункам В.В.Растрелли.

( М.С.Заскинду ).

Селенит ( двадцать первое упоминание ).

      "Камень лишён живой теплоты... к его гладкой холодной поверхности неприятно прикасаться, в нём не может быть воссоздана тёплая поверхность млекопитающих". Это было мнение В.А.Ватагина - выдающегося советского анималиста, художника-биолога, зачинателя и основоположника естественно-научного подхода к мастерству, анималиста очень широкого профиля.

     Сегодня эта реплика кажется шуткой. Но в те годы непререкаемый авторитет В.А.Ватагина и его убеждённость в том, что камень годиться только для изображения змей и земноводных, породили недоверие к возможностям гипса.

     Преодолеть же это недоверие, даже выступить против него было трудно уже потому, что анималистический жанр был давней традицией прииренских камнерезов, но жемчужины в нём были редки. Эти гипсы могли бы отливаться в майолике, бронзе, чугуне. Они были по-своему хороши, принадлежали своему жанру, но отнюдь не претендовали на то, чтобы воплощаться только в камне. Может быть, поэтому анималистика то появлялась, то исчезала из камнерезного искусства. 

     Гипс перечеркнул оценку камня, данную Ватагиным. Ведь анималистическая форма - это совершенно особая степень активности, даже в состоянии покоя объёмы плавно трансформируются, незаметно переходя из одного в другой. Зернистый гипс легко принимает такую форму. Иное дело - волокнистый гипс. Он обладает редкой способностью: сильные световые блики на его поверхности, глубокая просвечиваемость корректируют любую форму и даже "растворяют" её в пространстве. Свет здесь сможет свести на нет любые пластические эффекты.

     Интересен приём "бисквита" в работе с волокнистым гипсом, найденный А.М.Овчинниковым - талантливым камнерезом, ведущим художником-анималистом страны. "Бисквит" - неполированная шероховатая поверхность - гасит светопись камня и не уничтожает прелести его цвета. Сочетание "бисквита" с небольшими прополированными плоскостями по-своему выразительно.

     "Бисквит" в зернистом гипсе воспринимается по-иному. Даже глаз непосвящённого примечает: изделиям из мягкого камня свойственна особая пластичность, их контуры смягчены, что можно объяснить как хрупкостью камня, так и тем, что гипс "впускает" свет на большую глубину. Светопоглощение и лишает чёткости контуры гипсового изделия. Достаточно пропарафинировать поверхность, как они становятся чётче. Зато отполированная, но не парафинированная поверхность обладает особой прелестью, ведь "бисквит" - источник особой теплоты мягкого камня. 

     Часто на помощь гипсу приходит графика, штриховой рисунок. 

( по В.Б.Семёнову )

О камнях от В.А.Супрычева ( тридцать седьмое упоминание ).

      Ещё в античное время из флюорита вытачивали кубки и вазы, называя их "мурриновыми сосудами". Римляне привозили их с Востока в качестве триумфальных трофеев. Есть сведения, что римляне шесть таких сосудов взяли из сокровищ понтийского царя Митридата и пожертвовали Юпитеру, установив в храме, построенном в его честь.

     Флюорит давно служит и ювелирному делу. Так, в могильнике Секешфехервар, датируемом IX - X вв. и расположенном в задунайском районе Венгрии, были найдены браслет и ожерелье, состоящие из бочонковидных бусинок фиолетового цвета. Все бусины имеют 12 нарезанных граней и отверстия для нанизывания на шнурок. Венгерские минералоги установили, что они изготовлены из местного флюорита, жилы которого обнажаются в окрестных горах Веленце.

     При раскопках славянских погребений X - XIII вв. археологи наряду с большим количеством бус из хрусталя и сердолика встречали и ожерелья из флюорита, которые, видимо, были привезены с Востока.

     Зонально окрашенные, просвечивающие фиолетовые и зелёные флюориты обрабатывали в Северной Англии ( Корнуэлл и Дербишир ), с 1765 года их использовали также на Петергофской гранитной фабрике для выделки красивых ваз, бокалов, канделябров, столешниц и т.д. Флюорит, который английские горняки прозвали "Блу Джон" ( Синий Джон ), обладает столь красивым рисунком, что его часто используют для выделки недорогих украшений и поделок. Изделиями из флюорита можно любоваться в музеях Павловска, Лондона, Праги и других.

Глиптика ( восемнадцатое упоминание ).

      Со временем некогда свободные композиции сменяются всё более застылыми и геральдически-симметричными, и уже в микенских геммах ( XIV -XIII вв. до н.э. ) нередки анатомически немыслимые повороты животных, откровенно зеркальные повторения фигур. Цвет минерала, выбиравшегося для геммы, кажется, у критских мастеров или играл символическую, магическую роль или выбор был вообще безразличен к изображению. Во всяком случае, резьбу на некоторых эгейских геммах из пёстрого полосчатого агата можно оценить только на оттиске.

     Критские геммы, как показывают изображения на фресках и находки в погребениях, носили на запястье. Этим объясняются типы эгейских печатей - овальной призмы, лептоидов и дисков чичевицеобразной формы, амигдалоидов - миндалевидных гемм. Все перечисленные типы имеют продольное отверстие для крепления вращающейся дужки, сквозь которую продевалась тесьма или цепочка ( некоторые печати имеют форму, удобную для подвешивания ). Употребление печати было необычайно распространенно, об этом свидетельствуют находки оттисков на глине. В дворце в Фесте было найдено только в одном помещении 7 000 подобных оттисков!

     В XV веке до н.э. нашествие племени ахейцев прерывает развитие дворцовых комплексов Крита, а в XII веке и сама ахейская цивилизация с её неприступными крепостями на материке и суровым воинственным укладом жизни гибнет под нашествием северных племён. В развитии греческого искусства период IX - VIII вв. до н.э. характеризуется как "эпоха геометрического стиля".

     Глиптика оказывается отброшенной на самую примитивную ступень, забытой оказывается техника резьбы вращающимся сверлом и резцами сложной конфигурации. Геометрические геммы вырезаются от руки на кости, перламутре, стеатите. Сами формы печатей геометризируются. Теперь они имеют вид квадратов, прямоугольников, плоских дисков. Неузнаваемо изменяется стиль резьбы. Не ставя перед собой задачи подобно критским художникам охватить весь движущийся изменчивый мир, резчики этого периода разлагают интересующие их объекты на ясные геометризованные символы. 

     Такова костяная печать VIII века до н.э. в собрании Эрмитажа с изображением крылатого коня Пегаса, разложенного на плоскости геммы на основные элементы по всем правилам техники "дивизионизма". Самого общего, родового в предмете вполне достаточно резчику, создающему ясную, логичную, но предельно упрощённую, примитивистскую схему-чертёж, а не трепещущий жизнью образ, как это было у эгейских мастеров. Появляются в глиптике этого периода и мифологические персонажи, которые приобретут впоследствии в греческом искусстве особую популярность: кентавры, Геракл, Диоскуры, Аполлон.

     Изображения близнецов Диоскуров на эрмитажной печати этого периода решены, как в детском рисунке или работе художника-дадаиста. Тела их строятся на комбинации треугольников, головы - из шариков, конечности - в виде прямых штрихов. Правда, в особой, мужественной и аскетической красоте этим сознательно стилизованным изображениям всё же нельзя отказать.

( по О.Я.Неверову ).

Авантюрин ( четвёртое упоминание ).

     АВАНТЮРИН   ОДНОРОДНЫЙ   РОЗОВЫЙ - однотонный, мелкозернистый - по сравнению с другими разновидностями характеризуется несколько большей пористостью ( до 2 мм ) и слабой "искристостью", причём чешуйки слюды часто образуют кучные скопления и распределены менее равномерно. Камень просвечивает на глубину 2 - 3 мм. Текстура его массивная, в расположении отдельных минералов ориентировка практически отсутствует. Особенность розового авантюрина - незначительное развитие оксидов и гидроксидов железа, а также меньшее развитие и меньшие размеры выделений минералов-хромофоров - рутила и гематита.

     АВАНТЮРИН   ПЯТНИСТО - ПОЛОСЧАТЫЙ   ВИШНЁВО - БЕЛЫЙ характеризуется большей неоднородностью по сравнению с предыдущими разновидностями. Рисунок пятнистый или пятнисто-полосчатый, который обусловлен наличием вишнёво-бурых пятен и полос на белом или розовом фоне. Форма пятен расплывчатая с прихотливыми неправильными очертаниями, размер их изменяется от нескольких миллиметров до первых сантиметров. Полосы прерывистые, нечёткие ( до 8 мм шириной ), образованы скоплениями ориентированных вишнёвых пятен на фоне неоднородно-зернистого кварца.

     По объёму вишнёвые пятна и полосы составляют около 30 % от массы породы. Светлые участки слабо просвечивают в пластинах толщиной 4 - 5 мм, тогда как в вишнёвых пятнах и полосах этого не наблюдается.

     Авантюрин этой разновидности отличается от всех предыдущих наименее однородным составом и строением. Размеры зёрен заметно крупнее, достигают 3 мм. Количество минералов-хромофоров варьирует от 5 % в белых пятнах до 40 % в вишнёвых, причём комбинации их различны. В светлых пятнах присутствует мусковит с рутилом, тогда как в вишнёвых основной хромофор - гематит в виде скоплений зёрен, глобулей, дисперсных частиц. Мусковит и рутил практически отсутствуют, в связи с чем эти участки почти полностью лишены "искристости".

     Вишнёво-белый авантюрин с пятнисто-полосчатым рисунком наименее интересен как поделочный камень и по окраске, и по отсутствию "искристости", а также из-за обилия дефектов. Кроме мелкой пористости наблюдаются отдельные крупные поры и каверны размером до 2 мм в диаметре.

     АВАНТЮРИН   НЕЯСНОПОЛОСЧАТЫЙ   БЕЛЫЙ - мелкозернистый, плотный с неясно выраженной полосчатостью. Полосы светло-золотистого цвета, прерывистые, что придаёт рисунку своеобразие. Кроме золотистых полос, на белом основном фоне авантюрина видны мелкие пятна красновато-бурого цвета ( до 3-4 мм ), обусловленные наличием включений гематита и ореольных скоплений гидроксида железа. Рисунок "оживляется" присутствием мельчайших чешуек мусковита, равномерно рассеянных в массе кварца и определяющих "искристость" камня. Местами скопления слюды образуют неясно выраженные прерывистые полосы, не совпадающие с направлением золотистых полос. "Искристость" не сильная. Камень слабо просвечивает в пластинах толщиной до 5 мм.

     Основное отличие авантюрина данной разновидности - более низкое содержание минералов-примесей ( 5 % - на белых участках, 5 - 7 % - в золотистых полосах), среди которых главными являются мусковит и рутил.

     В России наиболее изученной месторождение авантюрина - Таганайское на Южном Урале. За рубежом месторождения авантюрина найдены в Индии, США и Китае, где, в частности, известны зелёные авантюрины с примесью фуксита. ( Сейчас широко известны зелёные авантюрины из безрудных кварцитов Курской Магнитной Аномалии ).

( по Е.Я.Киевленко и др. )

О камнях от В.А.Супрычева ( тридцать шестое упоминание ).

      Нюрнбергский художник Швангард ещё в 1670 году обнаружил, что раствор флюорита в серной кислоте оставляет на стекле нестирающиеся рисунки. Он не догадывался, что при этом "рисует" не смесь, а продукт реакции - фтористый водород. Это явление используют и в наши дни, нанося на стеклянную посуду рисунки с помощью плавиковой кислоты и парафина.

     Таинственный минерал, конечно, не могли оставить без внимания вездесущие алхимики. Но, промаявшись с ним безрезультатно, они пришли к убеждению, что во флюорите, вероятно, сидит сам дьявол и золота из этого камня не получишь. Неожиданные взрывы, тяжёлые отравления, разрушения зубов, ногтей и костей, различные недуги и мученическая смерть подстеригали тех, кто пытался проникнуть в тайну флюорита.

     В 1886 году французский химик Анри Муассан ( привет от муассанита! ) выделил в результате электролиза из безводного фтористого водорода несколько пузырьков бледно-жёлтого газа с поразительно агрессивными свойствами, благодаря которым новый элемент был назван фтором ( от греческого "фторос" - гибель, разрушение ). В струе фтора воспламеняются не только мышьяк и сурьма, но и нагретая вода, не могут устоять перед ним при нагревании ни золото, ни платина, ни алмаз. Фтор легко образует прочные соединения со многими химическими элементами. 

     Так была раскрыта тайна флюорита, который на языке химии стал называться фтористым кальцием. Теперь флюорит в основном служит науке и технике. Его применяют в металлургии для получения легкоплавких шлаков. Флюорит нужен для синтеза криолита, с помощью которого путём электролиза из расплава бокситов извлекают алюминий. Флюорит используется для получения плавиковой кислоты и фторуглеродистых соединений, его добавляют в стёкла и эмали для придания им опаловой или молочно-белой окраски. Сегодня в специальных печах выращивают совершенно прозрачные кристаллы оптического флюорита длинной десятки сантиметров, которые применяются в оптической промышленности. Так были получены фотографии Марса и астероидов. Вот вам и фальш-минерал, как когда-то флюорит непочтительно называли ювелиры, которые делали из него фальшивые драгоценности, имитирующие изумруд, аквамарин, аметист и другие самоцветы.

     Из флюорита изготавливают декоративно-художественные изделия - вазы, письменные приборы, шкатулки и т.д. Чтобы сделать флюорит более прочным, его предварительно проваривают в канифоли или других прозрачных смолах. Особенно ценятся монолитные штуфы флюорита лучистого и ритмично-полосчатого строения с чередованием зелёных и фиолетовых, синих и бесцветных или синий и фиолетовых полос. Наиболее эффектны образцы полированного флюорита из Монголии и Китая.

Селенит ( двадцатое упоминание ).

     Гипс учит строгой избирательности выразительных средств. И мастера начинали обходиться самым скупым их арсеналом. При этом не было фальши в декоративном приёме. Об одной из гипсовых ваз, исполненной в 1954 году художником Г.М.Львовым, писали: "В ней красивы и форма , и камень, и отделка металлом. Форма её говорит о весомости камня, но ваза не выглядит тяжёлой благодаря своей стройности. На редкость красив и камень. Причудливая его слоистость, разнообразная расцветка - от нежно-кремового к коричневому тону - подчёркивают его золотисто-жёлтый цвет..." Впервые материал выступал как составная часть эстетической ценности вещи. 

     Ещё более красота и разнообразие гипса раскрывались в мозаиках. Красота гипса в строгой точёной форме, с одной стороны, и выразительность цветовых сочетаний в плоских мозаичных решениях, с другой, вызвали желание найти такой ансамбль, где не были бы утрачены ни один из найденных компонентов. Так рождались сочетания гипса с цветными тальками, талькохлоритом, серпентинитом, с костью, металлом. В результате самая традиционная вещь обретала необычную праздничность. 

     Начавшееся с утилитарных вещей открытие новых возможностей камня быстро стало достоянием мелкой пластики. И здесь первой пробой стали работы Е.И.Львовой. Вот её пудреница с рыбкой. Тема проста, для промысла даже обычна: низкая круглая пудреница токарной работы из зернистого гипса с рыбкой на крышке. Но отношение к камню выделяет её среди подобных вещей. Понять это можно, всмотревшись в движение рыбки, в мягкое, спокойно остановленное, винтовое скольжение сверху вниз. Движение по спирале позволило художнице показать камень со всех сторон. То, что казалось естественным в точёной вещи, в этой работе воспринималось находкой, потому что в камнерезной пластике тех лет преобладали силуэт и изображение, идущие от сюжета, а не от камня.

     В истории уральского гипса вторая половина 50-х годов была временем самых спорных истолкований специфики камнерезного дела. В каждой новой работе проявлялось своё понимание формы, отношение к материалу, круг требований к нему. Создавались изделия, которые были сродни фарфоровой или фаянсовой статуэтке. И такие, что в равной степени могли бы жить и в дереве, и в чугуне.

      Но была и подлинная влюблённость в камень, проявляемая по-разному. В одних работах камень был прочен, крепок, грузен. Монолитность объёма выступала в них как главное пластическое начало. В других он воплощал упругую хищную грацию, смотрелся в изяшном силуэте гибких ажурных форм. В который раз хочется повторить: послушность камня резцу художника, готовность следовать за самой прихотливой фантазией - не в этом ли главное достоинство гипса!

     Какое решение лучше? Ответ не может быть однозначным. Главное - чувство камня. Та же Е.И.Львова дала пример "каменной" формы, оставшись на грани монолита и ажура - "Рыбки". Две резвящиеся рыбки, вырезанные из целого куска волокнистого гипса, вращаются вокруг воображаемой оси. Центр хоровода - глубого выбранное резцом пространство, открытое воздуху и свету.

     Но было и неверие в камень. Гипс пытались сделать "красивее". Шпаклевали, лакировали, красили, пропитывали. Были сомнения в формах, приёмах. Были и просто неудачи. И всё-таки победило творчество.

( по В.Б.Семёнову ).

Старый

     Старый, давно описанный способ мошенничества оказывается ещё применяют на просторах нашей страны. Вот и недавно что-то подобное произошло в городе, славным своими воронами и ежами.

     Вот классическое описание. На витринах ювелирных магазинов блестят завораживающе ювелирные украшения. Посещают такие места, как правило, люди, у которых денег на жизнь хватает с избытком. И на золотые цепочки - тоже. Однако подобные покупки, как правило, сразу не делают, а сначала долго ходят и присматриваются. Именно в этот момент к вам, как бы случайно, может обратиться интеллигентного вида молодой человек и предложить посмотреть, а главное - померить цепочку, которую он купил всего несколько дней назад. Разумеется, он будет уверять вас, что не стал бы продавать эту прелесть, но так сложилось, что позарез нужны деньги. И как можно скорее.

     Надо заметить, что фраза "отдам товар по цене ниже рыночной" действует сродни таблетке добротного слабительного, когда она достаётся человеку, измученному долгими запорами. Клиент тут же теряет голову и забывает обо всём на свете. В этот момент вамдают для примерки ту "прелесть", о которой до этого шла речь. Вы берёте протянутый футляр, открываете и, взяв в руки цепочку, пытаетесь её нацепить себе на шею. И тут это "дорогое удовольствие" рвётся в ваших руках сразу в нескольких местах.

     Вы ещё не успеваете опомниться, а ваш добродетель, растеряв в ту же секунду всю свою интеллигентность, начинает орать благим матом, призывая окружающих засвидетельствовать, что вы порвали цепь, которой цены нет. Тут же появляются два друга свидетеля, готовые подтвердить "где угодно" вашу "преступную небрежность".

     Пока вы приходите в себя с вас начинают требовать стоимость цепочки и в случае неуплаты угрожают расправой. В расстроенных чувствах, не желая быть побитым, вы отдаёте требуемую сумму, в душе надеясь отремонтировать драгоценность. Но основной удар впереди. Всученный вам "лом" оказывается не золотым и даже не серебряным. 

О камнях от В.А.Супрычева ( тридцать пятое упоминание ).

     Ещё в древние времена человек не мог равнодушно пройти мимо удивительного камня, кристаллы которого могут быть бесцветными и водянисто-прозрачными, лиловыми, чернильно-фиолетовыми, красноватыми или золотисто-жёлтыми, оранжевыми, голубыми и всех оттенков зелёного цвета. В отдельных образцах встречаются живописные узоры и полосчатая расцветка. Камень этот, именуемый флюоритом, по цвету может "замаскироваться" под многие первоклассные самоцветы, отличаясь от них меньшей твёрдостью и неустойчивостью окраски на солнечном свету. Но у него есть свои замечательные свойства. Так, после нагревания он светится в темноте, а в ультрафиолетовых лучах, в зависимости от примеси редкоземельных элементов, загорается голубым, жёлтым или розоватым огнём. "Камень-самоцвет" и только!

     Горняки Саксонии прозвали его за красоту "рудным цветком" ( "эрцблюме" ). В умелых руках ювелиров по-разному окрашенный камень превращается в различные имитации, которые на первый взгляд не отличишь от топаза, изумруда, сапфира, цитрина или аметиста. Долгое время камень не имел узаконенного имени.

     В первой половине XVI века в горнорудных районах Саксонии и Чехии жил врач Георг Бауэр, взявший себе, как было принято в учёном мире, псевдоним - Агрикола. Он так заразился профессиональными интересами своих пациентов, что всерьёз занялся минералогией, рудным делом и металлургией и вскоре написал ряд выдающихся научных трудов по этим дисциплинам. 

     Агрикола впервые в научной литературе описал "горный цветок". Он отмечал, что добавка этого минерала к руде резко снижает температуру её плавления, в результате чего ускоряется выплавка металла и уменьшается расход топлива. При этом шлаки приобретают текучесть и легко отделяются от металла. Учёный назвал минерал флюоритом ( по-латыни "флюор" - текучий ), или "флюсшпатом ( плавиковый шпат ). Крещение камня состоялось.

     На удивительный минерал ещё раньше Агриколы обратил внимание великий немецкий живописец и гравер Альбрехт Дюрер, большой знаток самоцветов и ювелирного дела. На его знаменитой гравюре "Меланхолия" изображена печальная женщина-ангел в окружении различных приборов и инструментов, безнадёжно всматривающаяся в огромный многогранник - кристалл загадочного флюорита. 

Пословицы

      Пословица - едва ли не первое блистательное проявление творчества народа. В ней, как в зерне, заложены все деятельные силы демократической культуры. Поражает вездесущность пословиц - они касаются всех предметов, вторгаются во все области человеческого бытия, людских надежд, помыслов, оценок ближних - родных, соседей, властей, маленьких и больших начальников, общественных порядков, учреждений, законов, суда, чаемой и реальной справедливости, житейских обычаев, течения жизни, души человека, его здоровья, нрава, характера, причин и следствий его разнообразных действий.

     Я попробовал найти в пословицах элементы культуры камня. Прочитал и проанализировал около 14 000 пословиц и поговорок. Исключил слова "камень", "уголь", "песок", "глина". В результате нашёл только восемь случаев, в которых использовалось лишь три названия камней: алмаза ( Алмаз алмазом граниться, плут плутом губиться. Дороже алмаза свои два глаза. Свой глаз - алмаз, а чужой - стёклышко ), кремня ( Как в кремне огонь не виден, так в человеке душа. Как в кремне огонь не виден, так в лукавом лесть. Кремень на кремень - искра. Муж и жена - из одного кремня искры ) и жемчуга ( Петуху ячменное зерно жемчужины дороже ).

     Это очень мало, особенно, если сравнивать с древней культурой Хайдарабада ( Голконды ), американских индейцев, арабов и т.д. Где лалы, изумруды, малахит ? Православная русская культура европейской части России почти безкаменная. Сравните её с дохристианской, отчасти фино-угорской ( вогульской ) каменной культурой Урала, так прекрасно изображённой П.П.Бажовым: Хозяйка Медной горы, малахитовые ящерки, Золотой Полоз, Серебряное Копытце, Муравьи, ведущие к золотым жилам, Кошачьи Ушки и т.д., и всё это проникнуто любовью к камню. С переходом к христианству мы потеряли этот кусок народной культуры, тем более, что в России не получил большого развития стиль барокко - католический стиль архитектуры.

Знаменитые камни ( шестидесятое упоминание ).

                     Б Р И Л Л И А Н Т   " Г О Л Д Е Н   М А Х А Р А Д Ж А "

     Бриллиант жёлто-коричневого цвета грушевидной огранки массой 65,57 карат и чистоты класса VS2. Возможно, он имеет южно-африканское происхождение. Его показывали на Всемирной выставке в Париже в 1937 году. В 1975 году владелица Элла Фредус передала бриллиант на хранение в Американский музей естественной истории, где он находился до 1990 года. В 1991 году "Золотого махараджу" продали за 1,2 миллиона долларов. В 2006 году он сменил владельца. На этот раз фирма "Сотбис"  получила за него 1 382 400 долларов.

                    Б Р И Л Л И А Н Т   " Г Р А Ф   П И Н К "

     Бриллиант розового цвета массой 24,78 карат. Его купил в 1950-х годах известный американский ювелир Гарри Винстон, украшения которого часто носят кинозвёзды Голливуда во время церемонии вручения кинопремии "Оскар". Винстон отмечал интенсивно розовый цвет камня и не раз говорил, что не видел другого подобного камня. Бриллиант был вставлен в кольцо и оставался собственностью фирмы Винстона до начала XXI века. В ноябре 2010 года уникальный бриллиант был выставлен на продажу на аукционе "Сотбис", который проходил в Женеве. Перед началом аукциона бриллиант прошёл экспертизу и в результате попал в первую десятку самых дорогих алмазов мира. Его купил "король бриллиантов" Лоренс Граф за 46 миллионов долларов. Новый владелец дал алмазу его современное название.

                    Б Р И Л Л И А Н Т   " Г Р А Н Д   Н У А Р "

     Чёрный алмаз массой 56,65 карат - один из крупнейших в мире в таком классе цветности. Крупнее только камни "Дух Гризогоно" и "Чёрный Орлов". О происхождении алмаза почти ничего не известно. Его приобрёл Торговый дом "Луи XV", после чего выставил на всеобщее обозрение.

О камнях от В.А.Супрычева ( тридцать четвёртое упоминание ).

     Содалит - довольно редкий в природе минерал. Он встречается на Урале в Ильменских горах, на Кольском полуострове, в Таджикистане. Известны его месторождения в Италии ( в лавах Везувия ) и в Канаде ( провинция Онтарио ). Содалитовая канадская порода ( аломит ) с полупрозрачным голубоватым минералом использовалась в начале прошлого века в качестве декоративно-орнаментовочного камня для внутренней облицовки сооружений. В Намибии и Канаде ( Банкрофт ) встречается ювелирный прозрачный содалит синего цвета с лёгким фиолетовым оттенком. Поделочный содалит пурпурно-синего цвета находят также в Румынии ( Дитро ) и в Колумбии ( Ице Ривер ). Отрицательное качество содалита - хрупкость и нестойкость на солнечном свету синей окраски.

     В 1901 году в Ловозёрских тундрах нашли серосодержащую разность содалита - гакманит, названный в честь финского петрографа Виктора Гакмана - одного из первых исследователей Кольского полуострова. В 1978 году этот минерал обнаружили в щелочных породах недалеко от северо-западного побережья Байкала. Этот голубовато-серый камень обладает примечательным свойством: если его резко разбить молотком, то скол оказывается малиново-вишнёвого цвета, но не успеешь вдоволь налюбоваться неожиданной окраской, как в течении мгновений она выцветает и приобретает свой обычный скучноватый вид. Впрочем, в темноте или под воздействием рентгеновского или ультрафиолетового облучения яркая розовая или багровая окраска восстанавливается. Это явление называется фотохроматизмом.

     На юге России содалит встречается на Октябрьском щелочном массиве в Приазовье, южнее Волновахи. Прожилки и пятнистые выделения этого минерала неравномерно распределены в нефелиновых породах. Цвет камня синевато-серый, голубой до яркого васильково-синего и тёмно-лазурного. Синие скопления содалита в массе породы иногда достигают большой густоты и однородности тона, напоминая васильки на ржаном поле.

     Беловато-розовые и красные агрегаты цеолитов ( шпреупштейн ) часто замещают содалит, который, в свою очередь, "разъедает" нефелин, образуя вокруг его выделений синие оторочки. Пёстрые содалит-нефелиновые породы в полировке выглядят очень нарядно и радостно. 

     В мире камней, как и цветов, синяя окраска встречается нечасто, поэтому содалит заслуживает пристального внимания ювелиров и резчиков.

Авантюрин ( третье упоминание ).

      Из всего разнообразия авантюринов по окраске и рисунку, т.е. по текстуре и декоративным свойствам, можно выделить несколько основных декоративных разновидностей: авантюрин однородный ( медово-жёлтый, коричневый, золотисто-вишнёвый, розовый ) и пятнисто-полосчатый ( неяснополосчатый белый и пятнисто-полосчатый вишнёво-белый ). В распределении выделенных разновидностей в минеральных телах закономерностей не отмечается - окраска меняется на небольших расстояниях достаточно прихотливо, так что заметить конкретные участки распространения различных типов авантюрина затруднительно. Можно говорить лишь о преобладающем развитии тех или иных разновидностей на отдельных участках.

     АВАНТЮРИН   ОДНОРОДНЫЙ   МЕДОВО - ЖЁЛТЫЙ - равномерно-зернистая и равномерно окрашенная разновидность авантюрина с чешуйками мусковита, обусловливающими "искристость" камня. При определённом повороте образца листочки мусковита дают яркий перламутровый блеск, тогда как в других положениях "искристость" пропадает, что указывает на ориентировку чешуек слюды. В пластинах толщиной до 4 мм порода просвечивает. Дефекты - мелкая пористость и шагрень. 

     Основные минералы-хромофоры - рутил и ильменит, содержание которых составляет около 7 %, и определяет медово-жёлтую окраску камня.

     АВАНТЮРИН   ОДНОРОДНЫЙ   КОРИЧНЕВЫЙ   С   ВИШНЁВЫМ   ОТТЕНКОМ - однотонный, мелкозернистый, плотный. По сравнению с авантюрином предыдущей разновидности отличается неровной окраской, менее равномерной зернистостью, что и приводит к появлению более чёткой шагрени при обработке.

     Коричневый авантюрин отличается от медово-жёлтого значительно большим содержанием минералов-хромофоров ( 15 - 20 % ), преобладанием гематита над рутилом и ильменитом при том же содержании мусковита, что и обусловливает окраску этой разновидности авантюрина. В отдельных участках наблюдается субпараллельная ориентировка гематита, ильменита и мусковита с образованием субпараллельной текстуры.

     АВАНТЮРИН   ОДНОРОДНЫЙ   ЗОЛОТИСТО - ВИШНЁВЫЙ - мелкозернистый, массивный. Это наиболее интересная по окраске и "искристости" разновидность, по внешнему виду приближающаяся к авантюриновому венецианскому стеклу. В распределении слюдки ориентировки не наблюдается. Камень просвечивает на глубину 4 - 5 мм. Авантюрин этой разновидности отличается наибольшей однородностью - равномерным распределением минералов-хромофоров, размеры выделений которых заметно мельче, чем в остальных разновидностях ( 0,03 - 0,2 мм ). Оксиды и гидроксиды железа наблюдаются в основном в виде дисперсных частиц в промежутках между зёрнами кварца.

     Очень мелкие размеры частиц и равномерное распределение минералов-хромофоров в массе кварца обусловливает однородность окраски и максимальную "искристость" авантюрина этой разновидности.

( по Е.Я.Киевленко и др. ).

Одним...

     Одним из связующих, переходных звеньев от горщиков и алхимиков к минералогам, геогнозистам ( геологам ), возможно, могут служить общества масонов с их стремлением к коллекционированию, модой на минералогические кабинеты, собрания редкостей, кунскамеры, вниманию к вопросам естествознания.

      Вот, что пишет известный исследователь династии Габсбургов Мартин Рейди о времени Марии Терезии и Иосифа II ( вторая половина XVIII. до французской революции, когда масонские ложи подверглись гонениям ): 

     "Связь масонства с занятиями наукой была очень тесной - настолько, что в чём-то эти виды деятельности совпадали. Некоторые ложи финансировали лекции о паровых двигателях, забивании свай и электричестве, а также основывали научные библиотеки. Венская ложа "Истинное согласие" издавала собственный журнал, посвящённый "наблюдением за делами природы, дабы определить её законы и использовать их для улучшения общества". Неудивительно, что масонство привлекало многих крупных специалистов по естественным наукам, в том числе и директоров Венского музея по естественной истории. Первым великим магистром ложи "Истинное согласие" стал придворный хирург Игнац Фишер, а следующим - геолог и директор музея Игнац фон Борн. Вероятно, членом ложи был и Герард ван Свитен, который служил не только личным врачом Марии Терезии, но и заведующим Дворцовой библиотекой, а кроме того, немало сделал для создания музея".

     Ложа "Истинное согласие" была самой прославленной из шести десятков масонских лож габсбургской Центральной Европы и поддерживала связи со всей Европой - от Лондона до Санкт-Петербурга. Игнац фон Борн даже думал превратить её в академию, призванную распространять научные знания, по образцу Лондонского королевского общества ( тоже имевшего масонские корни ). Но она вовсе не была уникальной. Пражские ложи "Три звезды и корона" и "Три орла" также содействовали развитию естествознания, в особенности геологии, а в трансильванском городе Сибиу великим магистром ложи "Три кувшинки" был губернатор провинции эрудит Самуэль фон Брукенталь. Он покровительствовал естественным наукам и помог вступить в ложу своему личному врачу и нумизмату Самуэлю Ганеману, отцу гомеопатии".

     К примеру, эрцгерцогиня Мария Анна - старшая из доживших до зрелости дочерей Марии Терезии, была сподвижницей Игнаца фон Борна, впоследствии светской аббатисой и масонкой. Её личная научная коллекция включала 7923 минерала, 195 жуков и 371 бабочку.

     Вопрос о роли масонства в развитии геологических ( минералогических ) знаний требует более полного изучения.

О камнях от В.А.Супрычёва ( тридцать третье упоминание ).

      Амазонитом называют голубовато- или чисто-зелёную разновидность калиевого полевого шпата - микроклина, относящуюся к поделочным камням. Происхождение названия объясняют по-разному.  Так, в некоторых книгах ошибочно утверждается, что впервые этот камень обнаружили в гальках на берегах реки Амазонки. Действительно, индейцы побережья Ориноко в Южной Америке носят ожерелья с зелёной галькой в качестве "надёжного" средства против колдовства и злых духов. Сейчас установлено, что в бассейне Амазонки нет амазонита, хотя там встречаются другие камни зелёной окраски. Существует и другая версия, может быть, не очень достоверная, но красивая. Согласно ей, камень назван в честь амазонок, воинственного племени женщин, которые всем другим цветам предпочитали зелёный.

     Амазонит люди использовали издавна. В Древнем Египте из такого камня ( "уата" ), добываемого в Сахаре, Аравийской пустыне или на территории нынешнего Мозамбика, вытачивали ожерелья и "магические" амулеты ещё в VI тысячелетии до н.э.

     В России он был открыт И.Ф.Германом в 1783 году в Ильменских горах на Урале, а с 1804 года под названием "изумрудного эдельшпата" использовался в ювелирном деле. Из южноуральского амазонита вытачивали броши, подвески, запонки, пуговицы для парадных мундиров, а также декоративные вазы, чаши и шкатулки. Сохранились сведения о том, что этот камень был известен в Средневековой Руси, где им пытались лечить эпилепсию.

     В богатейших собраниях Эрмитажа имеются четыре великолепные вазы, а также другие декоративно-художественные предметы из зелёного камня, сделанные умельцами Петергофской гранильной фабрики в 80-х годах XVIII века. Способом "русской мозаики" из подобранных один к другому кусочков амазонита изготовляли нарядные столешницы для дворцов. 

     На Всемирной выставке в Париже в 1900 году была выставлена мозаичная карта-панно Франции работы екатеринбургских умельцев. Это чудо камнерезного искусства экспонировалось в Лувре; самоцветная карта, при создании которой использовали уральский амазонит, и сейчас находится во Франции. На знаменитой мозаичной карте Советского Союза, которая долгие годы была представлена в экспозиции Эрмитажа, зелёным амазонитом различных оттенков выложены равнины и низменности.

     Сейчас этот самоцвет на Урале не добывается. Некоторые амазонитовые жилы выработаны старателями, другие оказались на территории Ильменского заповедника. 

     Проявления и месторождения поделочного амазонита и бирюзового амазонитового гранита известны на Кольском полуострове, в Прибалтике, Восточных Саянах, Приазовье, на севере Тянь-Шаня, в Центральном Казахстане и в Житомирской области Украины. Лучший в мире по красоте и сочности окраски амазонит найден на Кольской земле. Окраска кольского амазонита голубовато- и яблочно-зелёная, от бирюзово- до густо-зелёной. Амазонский камень часто имеет чёткий пертитовый рисунок - на чисто-зелёном фоне калиевого полевого шпата выступают закономерные вростки белого альбита.

     Тайна зелёной окраски амазонита долго не поддавалась разгадке. В последнее время установлено, что более интенсивно окрашенные разности амазонита имеют повышенное содержание элементов-примесей: одновалентного свинца, железа, рубидия, цезия и таллия.

     В Приазовье амазониты встречаются в окрестностях сёл Екатериновка, Старая Игнатьевка и на территории ботанического заповедника "Каменные могилы". Камни имеют зеленовато-голубую окраску, изредка - яблочно-зелёную, переходящую в желтовато-розовую.

     Проявления амазонского камня отмечены в междуречье Перги-Уборти в Олевском районе Житомирской области Украины. Амазонито-кварцевые жилы мощностью до 15 см ( изредка до полуметра ) пересекают граниты и пегматиты. Амазонит окрашен в интенсивный голубовато-зелёный или чисто-бирюзовый цвет, поэтому его легко заметить среди массива молочно-белого кварца или розового гранита. Кристаллы амазонита имеют брусковидную или неправильную форму и достигают размеров 5 - 8 см в поперечнике.